LOS ÁNGELES (AP) — Jean Dawson es un libro abierto. En el escenario, el excéntrico intérprete toma el control mientras rebota, lleno de energía con un lirismo vulnerable y un sonido experimental. En persona, es encantador e introspectivo, sentado con una sudadera con capucha ajustada sobre su cabeza y su cabello cayendo sobre sus ojos mientras habla con metáforas y largas anécdotas sobre sus últimos proyectos, fama, identidad cultural y más.
Desde el lanzamiento de su mixtape de 2019, “Bad Sports”, Dawson ha creado música que fluye y refluye sin problemas de un género a otro, desde el rap hasta el punk, el folk y el hip-hop abstracto, con letras identificables que abordan temas como Salud mental e hipermasculinidad.
Este año, está presentando un nuevo trabajo que permite a los fanáticos ver tres partes diferentes e “hiperestetizadas” de sí mismo.
La trilogía musical de Dawson se divide en tres capítulos, cada uno con su propio carácter único. El primero, ”'XCAPE', PT. 1 JEAN DAWSON AS PHOENIX'” fue lanzado en mayo y presenta dos sencillos alegres que cautivan a los oyentes con un sonido emergente que todavía tiene un toque de nostalgia del emo punk temprano.
“No soy más que un mito/Engaño a todos, quemo todo lo que toco/Vivo la vida al margen/Las rastas cubren una sonrisa dorada/El oro convierte la espuma de poliestireno para darle estilo”, canta en “youth+”.
"Phoenix es un personaje muy, muy cercano a lo que yo ya soy", dice Dawson a The Associated Press. “Voy a hablar demasiado. Voy a decir demasiado. Voy a ser abiertamente vulnerable sin ningún motivo porque me hace sentir cómodo y hace que otras personas se sientan incómodas de que yo sea tan vulnerable”.
Su segunda entrega, “'DESTRUCTION FOR DUMMIES', PT 2 JEAN DAWSON AS 'NIGHTMARE'”, se lanzó el 17 de agosto. Muestra un lado más tierno, con tres canciones que combinan elementos de tempo más lento de pop, rap y rock.
El personaje de Nightmare, dice Dawson, "es cuando me siento un poco más suave y quiero susurrar por el resto del día, y realmente no tengo todas las palabras que quiero decir".
“Siempre estás soñando/Tratando de encontrar el significado/Y si no hay significado/Por qué nunca duermo”, canta en “X-Ray”.
La tercera entrega del proyecto se lanzará a finales de este año y presenta a un personaje que Dawson describe como "incomprendido".
Dawson, de 27 años, es tan abierto y vulnerable en persona como en su música, incluso cuando se esconde detrás de una sudadera con capucha.
"Simplemente no tengo miedo de decirle a la gente lo que sé sobre mí mismo porque no tengo miedo de mí mismo", dice. “Quiero estar tan conectado cuando le digo a alguien: 'Te siento', no estoy mintiendo. Quiero tener verdadera empatía antes de morir”.
Dawson, de ascendencia mixta afroamericana y mexicana, dice que su educación (vivir entre las ciudades fronterizas de San Diego y Tijuana ) lo llevó a lidiar con el significado de la identidad a una edad temprana.
“Fue difícil para mí entender cuál debería ser la identidad. Así que decidí no adoptar nada de eso”, dijo. “Rápidamente aprendí que el hecho de que mi identidad fuera nada significaba que podía serlo todo. Y eso es lo que me convirtió en el músico que soy hoy”.
Los padres de Dawson tuvieron una fuerte influencia en su gusto y arte. Su madre mexicana tocaba Ice Cube y rock de los 80 en su casa, mientras que, en Estados Unidos, su padre escuchaba frecuentemente corridos mexicanos.
"No sabían que su amor por culturas que no eran las suyas crearía a alguien que vive en la intersección", dijo Dawson.
Esta amalgama de influencias llevó a la innovadora fusión de géneros de Dawson, desde “Bad Sports” hasta su álbum sobre la mayoría de edad “Pixel Bath” en 2020 y su segundo álbum autorreflexivo de 2022, “Chaos Now(asterisk)”. Sus lanzamientos han contado con la participación de otros jóvenes innovadores, desde Mac DeMarco hasta A$AP Rocky y Earl Sweat.
Dawson ahora se está embarcando en más colaboraciones mientras se une a la gira por estadios “Take Me Away” del rapero Trippie Redd, que comienza el 31 de agosto, y abre para Interpol en el Greek Theatre de Los Ángeles a finales de este otoño, actuando para miles de fanáticos y apoyándose en el sensación de aceptación que siente cada vez que sube al escenario.
Pero a medida que su carrera crece, la fama es lo último que tiene en mente. A Dawson le importa más la conexión y saber que al menos una persona pueda sentirse comprendida a través de su arte.
“Si soy una fracción del 1% de algo que puede hacerte sentir algo porque tengo algo que decir, entonces puedo dejar esta tierra y decir: '¿Sabes qué? Intenté hacer mi servicio'”, dijo. “Y mi servicio aquí era no ser un flautista, no tener a nadie siguiéndome, no tener a nadie que pensara mucho en mí, sólo para ser un amigo cuando alguien lo necesita”.
Foto AP/ Chis Pizzello
POR LESLIE AMBRIZ