Novia Frankistein"¡La novia!" de Maggie Gyllenhaal es un intento descarado de una nueva "La novia de Frankenstein" que lucha por mantener la coherencia entre sus múltiples partes. Pero tengo algo que decir: está viva.
Apenas unos meses después de que Guillermo del Toro presentara su fastuosa "Frankenstein", Gyllenhaal, en la continuación de su excelente debut como directora de 2021, "La hija perdida", ha puesto la mira en reimaginar "La novia de Frankenstein" de 1935. La secuela fue protagonizada por Boris Karloff y, en el doble papel de la novia y Mary Shelley, Elsa Lanchester.
Pero en "La novia de Frankenstein", la novia de cabellos espeluznantes solo aparece en pantalla unos minutos al final de la película. Gyllenhaal, quien también escribió la película, corrigió este desequilibrio, rehaciendo la historia desde la perspectiva de la novia y creando una protagonista de furia feminista sin filtros. Interpretada por Jessie Buckley, es a la vez víctima del control masculino y un ángel vengador reanimado.
Buckley también es, como Lanchester, Shelley. En los primeros momentos de la película, Shelley nos habla directamente desde el más allá. Tiene una historia, dice, que se ha quedado atrapada en su interior, como un sueño o un tumor. "Lo que quería decir, no pude", dice. "Ni siquiera podía pensarlo".
Así que Gyllenhaal ha situado su historia no a principios del siglo XIX, cuando se escribió "Frankenstein", ni en la actualidad, sino en la década de 1930, alrededor del estreno de "La novia de Frankenstein". Cuando el monstruo de Frankenstein, aquí simplemente "Frank" (Christian Bale), se tambalea, lleva un siglo sintiéndose solo.
Pero primero conocemos a Ida, una fiestera de Chicago que, una noche, al salir a una mesa llena de gánsteres, experimenta una repentina erupción de honestidad cruda (las palabras salen de ella sin control) que rápidamente la lleva a la muerte.
Cuando Frank aparece en la consulta del Dr. Euphronios (Annette Bening), su petición de compañía al principio no es bien recibida. "Dame un respiro, Frank", replica ella. "Todos nos sentimos solos". Pero el Dr. Euphronios, demasiado tentado a traspasar los límites científicos (y éticos), decide hacerlo, y rápidamente desentierran un cadáver (el de Ida) y la devuelven a la vida con electricidad. Pan comido.
Pero en cuanto recupera la consciencia, queda claro que a Ida —con el pelo rubio platino y una mancha de tinta en la mejilla por la vía intravenosa— no le entusiasma el plan. Al enterarse de que será su esposa, escupe sangre y se ríe. ¿Casarse? "Francamente, no", dice.
En su nueva vida, Ida se revitaliza tanto gracias al espíritu de Shelley como al laboratorio del Dr. Euphronios. Habla con frecuencia, con juegos de palabras, ocurrencias y referencias literarias. Tras su premiada actuación en "Hamnet", Buckley disfruta claramente del papel, convirtiendo a Ida en un vehículo indomable y crudo de la emancipación femenina.
Pero aunque "La Novia!" sin duda tiene en mente la política de género, Gyllenhaal está tan empeñada en divertirse como en insistir en ideas anticuadas. Al fin y al cabo, esta es una película con un signo de exclamación en el título. Y Gyllenhaal se deleita embarcando a Ida y Frank en una aventura fantástica que rinde homenaje tanto a "Bonnie y Clyde" como a "Frankenstein".
Aunque empiezan con mal pie, Ida y Frank se unen por necesidad, como marginados. Y, tras una noche en una discoteca que se torna oscuramente siniestra, Ida se da cuenta de que la agresión sexual es más una amenaza por parte de otros hombres que de su supuesto novio. Frank, interpretado con entrañable sinceridad por Bale, es más un blando que un monstruo. Lo que más le gusta en el mundo son los musicales.
Frank e Ida visitan frecuentemente el cine durante su viaje, que los lleva a Nueva York. (Un Times Square adornado con bombillas se ve vívidamente representado en el exuberante diseño de producción de Karen Murphy). La estrella de cine a la que Frank más aprecia, Ronnie Reed, es interpretada por el hermano de Maggie, Jake Gyllenhaal, cuyas frecuentes apariciones en pantalla añaden una dosis adicional de ligereza a "¡La Novia!".
Lo mismo hacen los detectives que siguen la pista de la pareja (Peter Sarsgaard, Penélope Cruz), cuya dinámica es otro análisis, más realista, de los roles de género. Todo el grupo se reúne justo cuando Frank dirige una rutina de canto y baile al ritmo de "Puttin' on the Ritz", un guiño a "El jovencito Frankenstein" (1974) de Mel Brooks.
Liderada por un Bale veloz y zapateante, la escena bien podría tratarse de cuando la sensación de "¡La novia!" se apodera de ella, siendo demasiado. Los extremos tonales y la teatralidad multifacética de la película de Maggie Gyllenhaal, llena de locura cinematográfica, son, desde cualquier punto de vista, excesivos. Pero yo diría que esas ambiciosas tácticas son justo las que un cineasta debería estar tomando en su segunda película. "¡La novia!" se siente constantemente como un juego de azar a punto de desmoronarse. Que no ocurra es una hazaña de ensueño, una que me llena de ganas de ver qué hace Gyllenhaal a continuación.
“La Novia!”, un estreno de Warner Bros., tiene clasificación R (para mayores de 17 años) por la Asociación Cinematográfica de Estados Unidos (MPAA) por su contenido violento, sexual y desnudez, y lenguaje inapropiado. Duración: 127 minutos. Dos estrellas y media de cuatro.
Jake Coyle ha sido crítico de cine y ha cubierto la industria cinematográfica para The Associated Press desde 2013. Tiene su sede en la ciudad de Nueva York.
(Warner Bros Entertainment via AP)
Rapero GhestLONDRES (AP) — El rapero británico Ghetts fue sentenciado a 12 años de prisión por matar a un estudiante nepalí de 20 años en un atropello y fuga en Londres el año pasado.
Ghetts, cuyo verdadero nombre es Justin Clarke-Samuel, conducía a exceso de velocidad y bajo la influencia del alcohol de manera errática antes del incidente en octubre de 2025, según los fiscales.
El juez Mark Lucraft también le prohibió conducir a Clarke-Samuel, de 41 años, durante 17 años el martes, y dijo que las imágenes de CCTV mostraron "una letanía bastante espantosa de incidentes" que llevaron a una colisión fatal "simplemente impactante" con el estudiante Yubin Tamang, quien sufrió lesiones catastróficas y murió dos días después.
Clarke-Samuel se declaró culpable en diciembre en el Tribunal Penal Central de Londres de causar la muerte por conducción peligrosa.
El juez señaló que el rapero había expresado remordimiento en una carta al tribunal.
“Como usted comenzó, usted ha hecho mucho para ayudar a otros en los últimos 10 años y todo ese buen trabajo se ve empañado por conducir ebrio y quitarle la vida a otro joven”, dijo el juez.
La fiscalía declaró que Clarke-Samuel había estado bebiendo alcohol en un bar del centro de Londres y que conducía su BMW de forma errática a unos 112 kilómetros por hora (70 mph) antes del accidente, saltándose seis semáforos en rojo y conduciendo en sentido contrario. La víctima fue atropellada al cruzar la calle, sufriendo lesiones catastróficas.
“El Sr. Tamang seguía cruzando la calle. No pudo hacer nada para evitar la colisión. Salió despedido por los aires antes de estrellarse en la calzada”, declaró el fiscal Philip McGhee. Añadió que Clarke-Samuel no se detuvo ni llamó a los servicios de emergencia, sino que condujo ocho millas hasta su casa.
En una declaración, los padres de Tamang, Sharmila y Bikash Tamang, dijeron que sus corazones estaban "destrozados sin posibilidad de reparación".
“Nos arrebataron a nuestro único hijo, un alma preciosa, demasiado pronto”, dijeron. “Vino al Reino Unido para estudiar y forjarse una vida mejor para él y su familia. Justin Clarke-Samuel nos ha arrebatado el futuro a nuestro hijo y, con él, el nuestro”.
El abogado de Clarke-Samuel, Ben Aina, leyó extractos de una carta de disculpa a la familia de Tamang.
“Escribo desde un profundo arrepentimiento, vergüenza y remordimiento”, escribió el rapero. “Soy plenamente consciente de que no hay suficientes disculpas que puedan aliviar el dolor que deben sentir la familia y los amigos del Sr. Tamang”.
Ghetts ganó el premio al mejor artista masculino en 2021 en los premios MOBO de Gran Bretaña y ha colaborado con artistas como Ed Sheeran y Stormzy.
(Victoria Jones/PA vía AP, Archivo)
Por  THE ASSOCIATED PRESS

shakira impone record de asistencia con su conciertoCIUDAD DE MÉXICO (AP) — Casi 20 años después de su primer concierto en el Zócalo de la Ciudad de México, Shakira se superó a sí misma y a otros artistas que se han presentado en la principal plaza del país al romper el récord con cerca de 400.000 asistentes el domingo por la noche para cerrar con broche de oro su gira Las Mujeres Ya No Lloran.

Las autoridades de la Ciudad de México y la presidenta Claudia Sheinbaum confirmaron la cifra de asistentes al concierto gratuito. Shakira, por su parte, agradeció a los fans que resistieron el sol e incluso acamparon días antes para tener un buen lugar.

La suma de asistentes contempló a las personas dentro de la plaza del Zócalo, las calles aledañas y las reunidas en las pantallas gigantes colocadas en el Monumento a la Revolución y en la Alameda Central.

Un espectáculo deslumbrante

El concierto gratuito que ofreció Shakira en el Zócalo fue fiel al montaje de sus conciertos privados, incluyendo sus cambios de vestuario, videos, un inflable gigante de una loba, bailarinas y pirotecnia. Tuvo temas como “Soltera”, “Donde estás corazón”, “Suerte” e “Inevitable”, que abarcaron toda su carrera. También tuvo como invitado al artista colombiano Beéle con quien estrenó en vivo su nueva canción “Algo tú”.

Fue organizado por el gobierno de la Ciudad de México y Grupo Modelo, que incluyó el concierto en la celebración por los 100 años de Corona, con producción de la promotora Ocesa.

“Esto es un sueño”, dijo Shakira. “Muchísimas gracias a todos los que han estado acampando desde temprano bajo el sol. Como siempre, venciendo todos los obstáculos, junto conmigo. Hoy tengo una mezcla de emoción, de nostalgia y de agradecimiento, porque hoy es el último día de nuestra gira en México, mi casa… hoy aquí en el Zócalo, y siempre, para siempre, somos uno”.

La presidenta vio el concierto

Sheinbaum dijo en su conferencia matutina del lunes que ella misma vio el concierto discretamente desde una ventana en el Palacio Nacional, uno de los edificios que rodean el Zócalo.

“¿Qué tal el concierto de ayer?”, señaló. “La verdad un súper espectáculo, muy bonito”.

Sheinbaum señaló que no lo vio completo, pero “claro que desde aquí se oía todo”, también señaló que vio la transmisión del concierto en vivo por internet. Destacó el comportamiento del público.

“Muy querida Shakira por las familias mexicanas”, dijo.

La Jefa de Gobierno de la Ciudad de México, Clara Brugada, publicó en X una serie de fotografías del Zócalo, también conocido como Plaza de la Constitución.

“¡Todavía nos vibra el corazón por lo que vivimos anoche! Nuestra histórica Plaza de la Constitución se llenó de magia, música y muchísima energía con la presencia de Shakira”, escribió Brugada.

Los fans se entregaron por horas

Tras el concierto decenas de miles de personas se retiraban sonrientes, entre ellas dos amigas.

“Muy buena coordinación por parte de todo su equipo e igual la gente de seguridad”, dijo Jessica Santiago, administradora de empresas de 36 años. “Nos tocó estar hasta adelante, cuando había por ejemplo alguien desmayándose, atendieron todo muy rápido”.

Las amigas dijeron que llegaron pasado el mediodía con agua, comida y un paraguas para hacerse sombra.

“Contando las horas, pero fue tener mucha paciencia para poderla ver”, dijo Marisela Dávila, una estilista de 51 años. “Teníamos que soportarlo, el tiempo, lo que fuera”.

En el primer Zócalo

Cuando Shakira se presentó por primera vez en el Zócalo, el 27 de mayo de 2007, también rompió récords.

En ese entonces reunió a cerca de 210.000 asistentes, superando la marca de Café Tacuba de 170.000, establecida en 2005. Al igual que en su más reciente concierto, el de hace casi dos décadas se realizó sin incidentes y tuvo en su repertorio temas como “Estoy aquí”, “Antología” y “Si te vas”.

Una gira sin precedentes para Shakira

Aunque Las Mujeres Ya No Lloran World Tour surgió en un momento de mucho pesar para la artista colombiana, después de su publicitada ruptura con Gerard Piqué y de que se le impusiera una multa millonaria por un caso de fraude fiscal en España, ha sido la gira que le ha dado el mayor éxito de su carrera.

Ella misma lo ha hecho saber en sus conciertos al compartir con el público que tras este tipo de caídas las mujeres se levantan más sabias y más fuertes.

El viernes sumó su 13a fecha en el Estadio GNP Seguros de Ciudad de México con un lleno total ante más de 65.000 aficionados que elevaron la cifra total de asistencia en ese recinto a más de 800.000, una cantidad sin precedentes para el estadio.

También le llevó a romper el récord de la artista con el mayor número fechas consecutivas en el GNP Seguros y obtener el Récord Guinness de la gira de música latina más exitosa de la historia.

museo neerlandes confirma un rembrandtLA HAYA, Países Bajos (AP) — Un cuadro que en su día fue rechazado como obra de Rembrandt van Rijn ha sido reconocido ahora como una creación del maestro neerlandés, gracias a dos años de revisión en la ciudad donde el entonces artista de 27 años lo pintó en 1633, anunció un museo el lunes.

El museo nacional de arte e historia de Países Bajos, el Rijksmuseum, presentó la obra, “Visión de Zacarías en el templo”, y señaló que un análisis minucioso, que incluyó escaneos de alta tecnología, ha confirmado que fue pintada por Rembrandt después de que se mudara a la capital, Ámsterdam.

El cuadro no se ha exhibido públicamente en décadas después de que un coleccionista privado lo comprara en 1961, un año después de que se determinara que no era un Rembrandt, indicó el museo en un comunicado. A partir del miércoles, se exhibirá junto a otras obras maestras en el Rijksmuseum, donde está en préstamo a largo plazo.

El director Taco Dibbits afirmó que el museo suele recibir correos electrónicos de personas que preguntan si el cuadro que poseen podría ser del maestro de la Edad de Oro.

“Siempre esperamos encontrar un nuevo Rembrandt, pero esto ocurre rara vez”, declaró a The Associated Press. Comentó que hacer un hallazgo así “es como (encontrar) una aguja en un pajar”.

El propietario, que ha permanecido en el anonimato, inicialmente solo preguntó al museo si el cuadro era neerlandés.

“Realmente no sabía lo que tenía. Y luego descubrir que es un Rembrandt es algo que es increíble vivir”, expresó Dibbits.

El cuadro representa una historia bíblica en la que el sumo sacerdote Zacarías recibe la visita del arcángel Gabriel, quien le dice al sacerdote que él y su esposa tendrán un hijo: Juan el Bautista. La expresión de sorpresa de Zacarías queda resaltada por la luz que anuncia la llegada de Gabriel, señaló el museo.

Un estudio exhaustivo de la obra, que incluyó escaneos de fluorescencia de rayos X macro y comparaciones con otras obras del artista, confirmó que Rembrandt la pintó, dijo el curador del museo de pinturas neerlandesas del siglo XVII, Jonathan Bikker.

“Así que la madera que se utilizó para el panel sobre el que está pintado, sin duda proviene de un árbol que fue talado antes de 1633, la fecha que figura en el cuadro”, explicó.

“Todos los pigmentos, la pintura del cuadro, fueron utilizados por Rembrandt en otras pinturas. Y las capas de pintura y la manera en que lo pintó, eso también es precisamente lo mismo que en otras obras de Rembrandt”, añadió.

La obra se suma a unas 350 pinturas conocidas de Rembrandt y alimentó la esperanza de que pueda haber más.

“No estamos buscando activamente nuevos cuadros de Rembrandt, pero creo que esto nos da esperanza —no solo a nosotros, sino a todos los que están interesados en Rembrandt”, manifestó Bikker.

DeNiroNUEVA YORK (AP) — Robert De Niro se presentará esta semana en el Carnegie Hall, donde recitará extractos de una sinfonía de Philip Glass sobre Abraham Lincoln que el compositor alguna vez tuvo la intención de presentar en el Kennedy Center.
Glass anunció en enero que canceló el estreno programado de la Sinfonía n.° 15, “Lincoln”, en protesta por la destitución del liderazgo del centro por parte del presidente Donald Trump.
La sinfonía de Glass formará parte de un evento benéfico el martes por la noche para Tibet House US, una institución educativa sin fines de lucro que anunció la participación de De Niro, un destacado crítico de Trump. Glass y Laurie Anderson son los directores artísticos de la velada.
“Lincoln” se basa en parte en uno de los primeros discursos importantes de Lincoln, el “Discurso del Liceo” de 1838, cuando el futuro presidente atacó la violencia de las turbas y advirtió sobre sus peligros para la democracia.
"Me alegra mucho que Robert De Niro lea el discurso de Lincoln", declaró Glass. "Es sin duda la persona indicada".
Renée Fleming , Lin-Manuel Miranda y Bela Fleck se encuentran entre los muchos otros artistas que han cancelado eventos en el Kennedy Center.
Trump ha rebautizado las instalaciones como Centro Trump Kennedy, un cambio que, según expertos, solo puede ser aprobado por el Congreso. El presidente, quien ha convertido el centro en un elemento clave de su campaña contra la llamada cultura "woke", anunció el mes pasado que las instalaciones cerrarán en julio por obras, un proyecto que prevé que dure dos años.
Esta historia corrige el nombre a Sinfonía No. 15.
HILLEL ITALIA cubre la industria editorial desde 1998. Escribe sobre libros notables, tendencias de la industria y problemas actuales como prohibiciones de libros, inteligencia artificial, consolidación y derechos de autor.
 (Foto AP/Cliff Owen)

Quienes Somos

Radio América es una emisora de habla hispana que transmite desde la ciudad de Laurel en el estado de Maryland cubriendo con sus 1,900 vatios de potencia toda el área metropolitana de Washington D.C. en la cual residen cerca de 1 millón de Latinos.

Su propietario es Alejandro Carrasco considerado como la personalidad radial hispana mas influyente en Washington, Maryland y Virginia.

Su frecuencia, 900 AM una Ubicación ideal en el dial para alcanzar a toda la comunidad latina en el area metropolitana de Washington.

Contactos

Oficina
1682 E Gude Drive. Rockville, MD 20850
Suite 102
Cabina: 301-6100900
Recepción: 301-942-3500
Fax: 301-942-7798
info@radioamerica.net

Contador de Visitas

054461436
Hoy
Ayer
Esta Semana
Este Mes
Mes anterior
Total de visitas al Sitio Web
15238
75079
153397
190878
1231787
54461436

Tu IP desde donde navegas es: 216.73.216.212
05-03-2026 11:36