NUEVA YORK (AP) — El Museo Metropolitano de Arte ha cancelado la exposición prevista en honor al diseñador británico John Galliano , que había provocado una fuerte reacción en contra en la comunidad judía y más allá debido a las declaraciones antisemitas y racistas que el diseñador había hecho en el pasado.
El museo anunció el lunes que la exposición, que estaba prevista como el desfile del Costume Institute de mayo de 2027 para dar inicio a la gala anual del Met, será reemplazada por otra exposición que se anunciará más adelante.
“Tras mantener conversaciones muy productivas con John Galliano, hemos decidido de común acuerdo no seguir adelante con la exposición”, anunció Max Hollein, director y consejero delegado del museo, en un comunicado.
El diseñador se sumó al comunicado, diciendo: «Tras mucha reflexión y conversaciones con el Met y todos los implicados, he decidido, con gran pesar, que lo mejor es que la exposición no se celebre en este momento. Sigo siendo plenamente responsable del dolor causado por mis palabras en el pasado, en particular del daño que causé a las comunidades judía y asiática, y lo lamento profundamente».
Galliano, reconocido desde hace tiempo como uno de los mayores talentos del mundo de la moda por sus diseños extravagantes, ocupó durante años la cima de ese sector como director creativo de Christian Dior. Fue despedido cuando una serie de comentarios racistas y antisemitas de 2010 y 2011 salieron a la luz y se viralizaron, lo que derivó en su condena en un juicio por antisemitismo en Francia.
Tras ser despedido por Dior, Galliano dedicó varios años a iniciativas públicas y privadas para rehabilitar su carrera. Regresó en 2014 al ser contratado por la casa de moda parisina Maison Margiela, donde permaneció durante una década .
Se convertiría en el tercer diseñador vivo en ser objeto de una exposición individual en el Instituto del Traje del Met.
La primavera se inaugura con la Met Gala anual, el evento más destacado del calendario de la moda. La gala está presidida por Anna Wintour , directora editorial global de Vogue y una de las figuras más influyentes de la moda mundial. Wintour es amiga y defensora de Galliano desde hace mucho tiempo.
El museo había mantenido conversaciones con líderes de la comunidad judía antes de anunciar la exposición, con la esperanza de evitar la reacción negativa prevista. Pero la indignación no hizo más que aumentar. Una de las principales críticas a la exposición planeada fue la presidenta del Consejo Municipal de Nueva York, Julie Menin, quien emitió un comunicado el lunes elogiando la decisión de cancelarla.
«Tras mis numerosas y largas reuniones y conversaciones con el Met, me complace que hayan accedido a no homenajear a John Galliano», declaró Menin. «Desde el principio les he manifestado mi profundo desacuerdo con esta decisión, y en este contexto de creciente antisemitismo, había supuesto un duro golpe para la comunidad judía. Esta es la decisión correcta, ya que el daño y el dolor que estaba causando eran simplemente inaceptables».
JOCELYN NOVECK es una periodista nacional de Associated Press especializada en cultura y género, y también crítica de cine.
Evocando el mismo feminismo pop-rock del "hazlo tú misma" de sus influencias musicales de los 90, Olivia Rodrigo recaudó 20 millones de dólares para el bienestar de las mujeres con un concierto benéfico que movilizó a su joven público.
Daisy Chain Fields reunió a un cartel liderado por mujeres, con la estrella del pop queer Chappell Roan , la rapera revelación Doechii y las pioneras del riot grrrl Bikini Kill, en torno a temas como la salud de las mujeres, la protección en el lugar de trabajo y los derechos legales. Antes del festival del sábado en Irvine, California, Rodrigo anunció que el evento ya había recaudado lo suficiente para donar 10 millones de dólares a 10 organizaciones sin fines de lucro, entre ellas Planned Parenthood, el National Women's Law Center y Black Mamas Matter Alliance.
La filántropa Melinda French Gates prometió otros 10 millones de dólares a través de su empresa Pivotal Ventures en una aparición sorpresa al comienzo del concierto de Rodrigo, elogiándola por "mostrar a una nueva generación lo importantes que son sus voces".
Rodrigo afirmó que los artistas y activistas del festival le dan esperanza a pesar del “retroceso en los derechos de las mujeres” que se produce hoy en día.
“Esa es precisamente la razón por la que me enamoré del nombre ‘Daisy Chain’”, dijo el viernes. “Me recordaba cómo las partes individuales pueden unirse para crear algo fuerte e irrompible”.
Rodrigo, de 23 años, se ha hecho famosa por plasmar la rabia y la insatisfacción del romance moderno en canciones que encabezan las listas de éxitos, con influencias tanto de Taylor Swift como de Alanis Morissette. Ahora, busca tender puentes entre la Generación Z y las organizaciones sin ánimo de lucro, que han tenido dificultades para establecer relaciones con los donantes más jóvenes , quienes suelen preferir formas informales de donar.
Los asistentes a Daisy Chain Fields no pierden de vista esta conexión.
“La gente no se une ni se moviliza a menos que se sienta conectada con el grupo que se está movilizando”, dijo Grace Slevin, de 24 años. “¿Qué hay mejor que la música?”
Los conciertos benéficos con estrellas invitadas han demostrado ser populares para recaudar millones de dólares destinados a causas tan diversas como la ayuda a refugiados y la respuesta a pandemias . Pero han pasado décadas desde que una joven artista con el número de seguidores de Rodrigo reuniera a sus colegas para luchar por la justicia de género.
Este enfoque surge mientras el presidente Donald Trump intenta reformar las subvenciones para planificación familiar que las clínicas de salud reproductiva utilizan para proporcionar anticonceptivos y tratar infecciones de transmisión sexual. Su administración suspendió el año pasado 27,5 millones de dólares destinados a dichas organizaciones, incluidas algunas filiales de Planned Parenthood, antes de que los funcionarios acordaran restablecer los fondos .
Para Slevin, residente del condado de Orange, California, y activista contra la trata sexual, Daisy Chain Fields encarna el sentimiento de "sé la persona que necesitabas cuando eras joven". Le encanta que los asistentes puedan conocer el trabajo de las organizaciones beneficiarias además de hacer una donación.
Las organizaciones sin fines de lucro colaboradoras interactuaron con los fans en la "aldea filantrópica" de Daisy Chain Fields. Los asistentes al festival recogieron pines en los puestos mientras aprendían sobre los servicios de salud de Planned Parenthood o rendían homenaje a los cuidadores a través de la Alianza Nacional de Trabajadores Domésticos.
Una instalación artística de las Guerilla Girls, artistas activistas anónimas, invitó a los fans a expresar sus quejas en pizarras. Entre las respuestas escritas a mano se encontraban “¡PROTEJAN A LOS NIÑOS QUEER!” y “¡Pongan a las mujeres al mando y páguennos más!”, así como “¡FUERA HIELO!” y “DERECHOS AL ABORTO PARA TODOS”.
Según Slevin, las generaciones más jóvenes esperan un nivel de autenticidad que vaya más allá de una especie de "pseudoprogresismo".
“Pueden ver hasta qué punto la música está ligada a la causa”, dijo. “No es algo que se les ocurra de pasada”.
¿Tienes una sensación de déjà vu? El esfuerzo de Rodrigo recuerda al impulso feminista de los 90.
Rodrigo se inspiró en Lilith Fair , el festival exclusivamente femenino que recaudó 10 millones de dólares para obras benéficas entre 1997 y 1999. Sarah McLachlan , quien fundó el programa para desmentir la idea de la industria musical de que no podían contratar mujeres de forma consecutiva, actuó con Rodrigo el sábado.
Caren Spruch, directora nacional de artes y entretenimiento de Planned Parenthood, recordó su trabajo en Lilith Fair y agregó que la organización de conciertos es una herramienta importante para llegar a la gente "dondequiera que esté".
Reconoció que ese trabajo de transformación cultural cobra mayor importancia en momentos como este, cuando las clínicas de aborto cierran en estados con leyes restrictivas y los grupos antiaborto presionan a los tribunales para limitar el acceso a los medicamentos más utilizados en los abortos.
Según Spruch, Rodrigo habla de esos temas "sin vergüenza ni estigma". Al igual que con otras organizaciones sin fines de lucro, la tres veces ganadora del Grammy apareció en videos informativos en las redes sociales de Planned Parenthood.
“Todo eso contribuye enormemente a normalizar todo el espectro de la salud y los derechos reproductivos”, dijo Spruch.
Cambio intergeneracional
Melissa Shaw, de 33 años, condujo hasta el festival desde Tucson, Arizona, con su hija de 8 años.
No tenían previsto pasar el día acampando para ver todo de cerca. Shaw quería que su hija hiciera preguntas mientras exploraban las organizaciones sin ánimo de lucro y visitaban las instalaciones artísticas. Agradece que Rodrigo no solo promueva organizaciones conocidas como Planned Parenthood, sino también grupos centrados específicamente en la salud materna de las mujeres negras o el acceso a la leche de fórmula para bebés.
“Para mí, como madre, es muy importante que mi hija conozca a celebridades que den ese ejemplo”, dijo Shaw.
Para ella, la programación parecía haber sido cuidadosamente seleccionada para atraer a varias generaciones. Su hija adora a Rodrigo y Roan, y ella misma creció escuchando a Bikini Kill y a su colega Santigold. Vio a muchas madres e hijas compartiendo sus planes para el festival en internet.
Las organizaciones sin ánimo de lucro que colaboran con el festival también estaban deseosas de unirse a esa comunidad multigeneracional de mujeres.
“En un momento en que las decisiones sobre nuestros cuerpos, nuestra salud, nuestra seguridad y nuestro futuro se toman por nosotros y no por nosotros, un día dedicado al cuidado y la comunidad es en sí mismo una declaración”, dijo la fundadora de FreeFrom, Sonya Passi, en un comunicado.
La presidenta de la Alianza Nacional de Trabajadoras Domésticas, Ai-jen Poo, afirmó que el ambiente festivo del festival sirve como un "poderoso recordatorio para las mujeres de todas las edades en todo el mundo de que, pase lo que pase, nos tenemos las unas a las otras".
Su organización trabaja para garantizar la protección laboral federal de las trabajadoras domésticas , entre las que se encuentran mayoritariamente mujeres e inmigrantes. Quiere reclutar a más jóvenes, muchos de los cuales, según ella, están preocupados por no poder mantener a sus seres queridos o formar una familia.
“La única manera de que se produzca el cambio es a través de la conexión intergeneracional y los movimientos sociales en nuestro país”, afirmó. “Esta generación de jóvenes tiene la oportunidad de cambiar radicalmente la forma en que apoyamos el cuidado de las futuras generaciones”.
La filantropía ocupa un lugar central.
Los organizadores se comprometieron a trabajar con organizaciones sin fines de lucro asociadas para destinar las subvenciones a sus necesidades más urgentes y con menos recursos.
Las organizaciones sin fines de lucro más recientes también valoraron la oportunidad de ampliar sus redes. Angela Doyinsola Aina, cofundadora de Black Mamas Matter Alliance, afirmó que la organización, con tan solo 10 años de existencia, llegó a personas que de otro modo no habrían tenido conocimiento de su trabajo sobre la salud materna de las mujeres negras.
Para el Centro Nacional de Derecho de las Mujeres, la donación ofrece flexibilidad para cubrir sus propios déficits presupuestarios mientras litigan casos de discriminación sexual. Uma Iyer, directora de asuntos externos de la organización sin fines de lucro, afirmó que el apoyo también mejoró la moral del personal.
“Trabajamos en cosas muy difíciles todos los días”, dijo. “Fue muy estimulante para nosotros y nos ha resultado muy alentador”.
Según Jennifer Fahy, codirectora ejecutiva de Farm Aid, es fundamental incluir tanto al público general como a los trabajadores de primera línea en los beneficios. Los conciertos anuales de recaudación de fondos , creados por Willie Nelson, Neil Young y John Mellencamp para concienciar sobre los desafíos que enfrentan los agricultores familiares, celebraron su 40.º aniversario el año pasado.
“Es maravilloso ver a un artista de esa generación, de esa nueva generación joven, que aprovecha la oportunidad que existe para realizar este tipo de eventos, para compartir el escenario y el micrófono y destacar temas que son importantes para el artista”, dijo Fahy.
La periodista de Associated Press, Abby Lee, contribuyó desde Irvine, California.
La cobertura de Associated Press sobre filantropía y organizaciones sin fines de lucro recibe apoyo a través de la colaboración de AP con The Conversation US, con financiación de Lilly Endowment Inc. AP es la única responsable de este contenido. Para acceder a toda la cobertura de AP sobre filantropía, visite https://apnews.com/hub/philanthropy .
JAMES POLLARD cubre temas de filantropía para Associated Press, centrándose en los hábitos de donación de la Generación Z y el uso de la tecnología en obras benéficas. Reside en Nueva York.
PARÍS (AP) — Celine Dion lanzó besos y formó un corazón con las manos al llegar a París el viernes para su primera serie de conciertos desde que reveló su diagnóstico de síndrome de la persona rígida.
Los fans, entre gritos de alegría y cariño, rodearon a los periodistas a las afueras de un hotel parisino mientras la estrella ganadora del Grammy se preparaba para su serie de 16 conciertos en septiembre y octubre en el Plenitude Arena, en las afueras occidentales de la capital francesa. El primer concierto tendrá lugar el 12 de septiembre.
“Estoy preparada y, por supuesto, un poco nerviosa porque ha pasado mucho tiempo”, declaró a la cadena francesa BFMTV, vestida con una gabardina beige, tacones altos y gafas de sol oscuras.
“Siempre me he sentido apoyada desde el primer día, y es una historia que continúa. Es cierto que este es mi segundo hogar”, dijo la cantante nacida en Quebec.
Cuando le preguntaron qué canción cantaría primero, Dion respondió: "¡No puedo decirlo, es un gran secreto!".
Los conciertos de París, a los que seguirán otros 10 el próximo mes de mayo, marcan un hito importante para Cion, de 58 años, tras años alejada de las giras debido al raro trastorno neurológico que reveló en 2022.
Con casi 260 millones de álbumes vendidos en todo el mundo, Dion sigue siendo una de las artistas más exitosas y premiadas de la historia de la música pop, conocida por éxitos como "My Heart Will Go On" y "Because You Loved Me".
El ciclo de conciertos, titulado “Celine Dion París 2026-2027”, presentará su catálogo de éxitos en inglés y francés.
Dion se ha alejado en gran medida de los escenarios desde que canceló su gira mundial Courage debido al empeoramiento de su estado de salud. Causó sensación con un breve pero muy visto regreso en la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de París 2024, donde cantó "Hymne à l'amour" (Himno al amor) en lo alto de la Torre Eiffel bajo la lluvia.
El Plenitude Arena tiene una capacidad para 40.000 espectadores y fue una de las sedes utilizadas para los Juegos Olímpicos de París.
Por JOHN LEICESTER
(Jacques Boissinot/The Canadian Press vía AP, Archivo)
NUEVA YORK (AP) — Rupert Grint, el Ron Weasley original de las películas de “Harry Potter”, retomará su antiguo papel en Broadway el próximo año en “Harry Potter y el legado maldito”.
Grint, quien protagonizó las ocho películas de “ Harry Potter ” entre 2001 y 2011, se unirá a la obra en el Lyric Theatre del 2 de febrero al 30 de mayo de 2027.
“Ron Weasley ha formado parte de mí desde que tenía 11 años y estoy deseando reencontrarme con él en esta etapa de mi vida”, declaró Grint en un comunicado. “Es como cerrar un ciclo y algo muy especial volver a ponerme en la piel de Ron ahora que ambos somos padres; es a la vez muy familiar y completamente nuevo”.
Esta será la segunda vez que un miembro del reparto de las películas de “Harry Potter” se une a la producción teatral. Este año, Tom Felton retomó su papel de Draco Malfoy, lo que provocó un aumento considerable en la recaudación de taquilla.
La obra retoma la historia 19 años después del final de la última novela, «Harry Potter y las Reliquias de la Muerte». Un Potter adulto está casado con Ginny Weasley, hermana de su mejor amigo, Ron, quien se casó con la inteligente Hermione. Ambas parejas tienen hijos y todos vuelven a estar en peligro. Ron dirige su propia tienda de bromas, Sortilegios Weasley.
“Su regreso crea un poderoso puente entre la historia de la que el público se enamoró en un principio y la historia de familia, legado y el paso del tiempo que 'Harry Potter y el legado maldito' continúa”, dijeron los productores Sonia Friedman y Colin Callender en un comunicado.
Grint debutó en Broadway en la producción original de “It's Only a Play”, junto a Matthew Broderick y Nathan Lane. Su debut en el West End fue en la obra “Mojo”, de Jez Butterworth, donde compartió cartel con Ben Whishaw.
MARK KENNEDY es escritor y editor de teatro, televisión, música, gastronomía y obituarios para Associated Press, además de crítico de teatro, cine y música. Reside en la ciudad de Nueva York.
SEVIERVILLE, Tennessee (AP) — Dolly Parton no solo cantó con cariño sobre su hogar en las montañas de Tennessee. Dedicó su vida a realzar una región a menudo ignorada para mostrar lo que durante mucho tiempo inspiró su música y desató un auge turístico que cambió para siempre a quienes viven con el telón de fondo de las Grandes Montañas Humeantes.
Y es precisamente por esa profunda devoción que la muerte de Parton ha sido profundamente personal para el condado rural de Sevier. Para el mundo, Parton era una de las estrellas más famosas de la música country. Para sus vecinos, era la hija predilecta de Tennessee.
“Me afectó mucho. Me afectó muchísimo”, dijo James Gambrell, ex chef de Dollywood, el emblemático parque temático que Parton inauguró hace décadas tras ver que familias como la suya no podían permitirse ir a Disneyland.
“Si esto no te afecta, entonces algo anda mal”, dijo Gambrell sobre la muerte de Parton, y agregó que se hizo tan cercano a su familia que lo adoptaron como una especie de sobrino.
El martes por la noche, numerosos dolientes se congregaron ante la estatua de bronce de Dolly Parton en el centro de su ciudad natal, Sevierville, compartiendo anécdotas y derramando lágrimas. La ciudad se encuentra en las colinas de las Montañas Humeantes, a pocos minutos de Dollywood. Muchos llevaron flores, dibujos y otros homenajes a la fallecida cantante.
El miércoles por la mañana, en Dollywood, el aroma a pan de canela impregnaba el ambiente y se formaron largas filas en un teatro donde se proyectaban historias biográficas narradas por Parton. El parque cierra los martes, así que el miércoles fue la primera oportunidad para muchos de visitarlo, incluida Carla Potts, que había llegado en avión desde Seattle unos días antes.
“Ella siempre transmitía alegría, esperanza y luz, de verdad”, dijo Potts tras entrar al parque en su primera visita.
Parton, una de doce hermanos, creció en una cabaña de dos habitaciones sin electricidad ni agua corriente. En su música, describía la vida en el este de Tennessee como "tan apacible como el suspiro de un bebé", un lugar donde "los grillos cantan en los campos cercanos". Se mudó a Nashville poco después de terminar la secundaria, pero una vez bromeó con el Knoxville News Sentinel diciendo que tal vez era "la única persona que había dejado las Montañas Humeantes y se las había llevado consigo".
Comenzó en gran medida con Dollywood.
Si bien las Montañas Humeantes llevaban mucho tiempo atrayendo a los amantes de la naturaleza a la región, Parton tomó la decisión estratégica de convertirse en copropietaria del parque de atracciones de Pigeon Forge en 1986 y bautizarlo como Dollywood. El parque se convirtió rápidamente en la atracción turística más visitada de Tennessee, y Parton solía inaugurar cada nueva temporada con un espectáculo y un desfile. Según las autoridades estatales, Dollywood genera 1.800 millones de dólares anuales y es el mayor empleador del condado.
“Contábamos con el Parque Nacional de las Grandes Montañas Humeantes desde la década de 1930, y Gatlinburg fue un destino muy popular durante años, pero Dollywood ayudó al condado a dar ese paso adelante”, dijo Amanda Marr, miembro de la Cámara de Comercio de Sevierville. “La presencia de este negocio ha tenido un gran impacto, ya que ha atraído aún más gente a la zona”.
Parton no se detuvo en Dollywood.
A principios de la década de 1990, Parton creó la Fundación Dollywood con el objetivo de disminuir la tasa de abandono escolar en el condado de Sevier, que rondaba el 30%.
David Wear, exalcalde de Pigeon Forge, dijo que estaba en octavo grado cuando se lanzó el Programa de Compañeros con la promesa de que los estudiantes y los compañeros con los que fueran emparejados recibirían 500 dólares para ayudar a cubrir los gastos universitarios por completar el programa.
“Si tú y tu amigo terminaban la secundaria, la Fundación Dollywood les donaba dinero a esos graduados”, dijo. “Personalmente, fui testigo de su labor filantrópica”.
Según la fundación, las tasas de abandono escolar finalmente se desplomaron hasta el 6% en el condado de Sevier después de que el programa estuviera en marcha.
Por otra parte, el fenómeno internacional conocido como Imagination Library comenzó como una iniciativa local para fomentar la lectura entre los niños. Hasta la fecha, niños de Estados Unidos, Canadá, Reino Unido, Irlanda y Australia han recibido más de 330 millones de libros desde que se inició el programa.
Sin embargo, a muchos les conmueve especialmente su respuesta al devastador incendio forestal de 2016. El incendio, que comenzó en el Parque Nacional de las Grandes Montañas Humeantes antes de extenderse a la cercana Gatlinburg, causó la muerte de 14 personas y pérdidas estimadas en 2.000 millones de dólares, incluyendo daños o la destrucción de unos 2.500 edificios.
Parton encargó a su fundación la distribución de fondos a las familias desplazadas y la concesión de becas a los estudiantes afectados por el incendio.
“Ella, por sí sola, gracias a su generosidad y a la recaudación de fondos, cambió el rumbo de nuestra recuperación”, dijo Wear. “Su carisma nos salvó”.
Según Ted Olson, profesor de estudios apalaches en la Universidad Estatal del Este de Tennessee, a través de su trabajo, Parton también ayudó a romper los estereotipos que a menudo se asocian con las comunidades de los Apalaches.
“Ella comprendía cómo la gente veía la región, pero los desafió a aferrarse a esas imágenes negativas después de hablar con ella y animarlos a viajar a la zona”, dijo Olson. “Y lo hizo con mucha amabilidad”.
Kruesi, ex corresponsal en Tennessee, informó desde Providence, Rhode Island.
Radio América es una emisora de habla hispana que transmite desde la ciudad de Laurel en el estado de Maryland cubriendo con sus 1,900 vatios de potencia toda el área metropolitana de Washington D.C. en la cual residen cerca de 1 millón de Latinos.
Su propietario es Alejandro Carrasco considerado como la personalidad radial hispana mas influyente en Washington, Maryland y Virginia.
Su frecuencia, 900 AM una Ubicación ideal en el dial para alcanzar a toda la comunidad latina en el area metropolitana de Washington.
NUEVA YORK (AP) — El Museo Metropolitano de Arte ha cancelado la exposición prevista en honor al diseñador británico John Galliano , que había provocado una fuerte reacción en contra en la comunidad judía y más allá debido a las declaraciones antisemitas y racistas que el diseñador había hecho en el pasado.
