ROMA (AP) — Donatella Versace fue reemplazada como directora creativa de la casa de moda de lujo italiana fundada por su difunto hermano Gianni Versace, asumiendo el nuevo papel de embajadora principal de la marca, anunció el jueves el propietario estadounidense de Versace, Capri Holdings.

Versace será reemplazado por Dario Vitale, quien recientemente fue director de diseño de la marca Miu Miu, propiedad del Grupo Prada. Su nombramiento entrará en vigor el 1 de abril.

Versace, de 69 años, dio la bienvenida a Vitale, enfatizando en una declaración que "defender a la próxima generación de diseñadores siempre ha sido importante para mí", mientras que Vitale, de 41 años, agradeció a Versace por "su confianza en mí".

El legado de Donatella

Versace asumió el cargo de directora creativa en 1997 tras el asesinato de su hermano en Miami, al principio con cautela y luego con una audacia que la llevó a protagonizar momentos memorables en pasarela y alfombra roja. Entre ellos, un homenaje curativo y celebratorio a Gianni Versace en el 20.º aniversario de su muerte, con supermodelos que él ayudó a crear junto a una nueva generación de modelos famosas, y Jennifer López con una versión aún más ligera del vestido de selva que casi arrasó en internet en los Grammy del año 2000 , retomado en la pasarela de primavera-verano de 2020.

Versace reconoció la dificultad de su transición al adoptar los rasgos de su hermano, conocido por sus siluetas sensuales y sus estampados deliberadamente llamativos, así como por los motivos de Medusa y Greca de Versace. Bajo la dirección de Donatella, Versace se convirtió en sinónimo de la mujer poderosa que ella misma proyectaba, a pesar de sus periodos de inseguridad.

“Me pregunté por qué me había costado tanto encontrar mi camino”, declaró a los periodistas antes del concierto de aniversario. “Los primeros años no estaba segura de mí misma. Cometí errores. Pero de los errores se aprende”.

Rumores de venta

El cambio creativo se produce en medio de especulaciones de que el Grupo Prada está en conversaciones para comprar Versace a Capri Holdings, que pagó 2.000 millones de euros (actualmente 2.200 millones de dólares) por la casa de moda en 2018. El grupo estadounidense también es propietario de Michael Kors y Jimmy Choo.

Miuccia Prada reconoció su interés en la marca durante la Semana de la Moda de Milán el mes pasado, mientras que Versace no hizo comentarios en el que sería su último desfile. Versace lució simbólicamente una chaqueta vintage que Gianni le hizo en 1992, inspirada en la impactante colección Miss S&M.

El comunicado de Capri Holding no mencionó ningún plan para vender Versace, pero la llegada de un diseñador de Miu Miu probablemente sólo alimente las especulaciones sobre un posible acuerdo.

Homenajes a Versace

Versace recibió una gran cantidad de muestras de amor y apoyo en las redes sociales que marcaron el cambio de los diseñadores más jóvenes a los que ha defendido, incluidos el director creativo de Roberto Cavalli, Fausto Puglisi, y el ex diseñador de Valentino, Pierpaolo Piccoli, junto con decenas de miles de fanáticos de la moda.

"Espero haberlos hecho sentir orgullosos hasta ahora", escribió Versace en una publicación de Instagram celebrando los momentos más importantes de ella y su hermano en los casi 50 años de Versace.

Incluyeron fotos de Gianni y Donatella juntos y los principales momentos de celebridades de Versace, con Lady Diana, Naomi Campbell, Elton John, Adele, Taylor Swift, Gigi Hadid, Lady Gaga, Madonna, Jane Fonda y muchos más.

Mirando hacia el futuro

El director ejecutivo de Versace, John D. Idol, declaró que el cambio creativo formaba parte de un plan de sucesión bien pensado para Versace. Calificó a Vitale de «líder fuerte» y expresó su confianza en que su talento y visión serán fundamentales para el crecimiento futuro de Versace.

Como embajador principal de la marca, Versace “seguirá defendiendo la marca Versace y sus valores”, afirmó Idol.

Versace representó el 20% de los ingresos de Capri Holdings en 2024, que ascendieron a 5.200 millones de euros. Capri presentó recientemente planes estratégicos para reequilibrar la cartera de Versace y devolver la marca a sus raíces más audaces, aumentar las ventas de accesorios y recuperar a los consumidores de gama baja, desanimados por la priorización pospandemia en clientes con mayor patrimonio.

Durante la presentación, Idol reconoció que Versace había tenido dificultades recientemente en el sector de la moda masculina, "donde el cliente histórico estaba acostumbrado a que fuéramos muy, muy ruidosos. Y ahora somos mucho más discretos".

Campeón de los diseñadores más jóvenes

Versace dijo que estaba "encantada" de que Vitale se uniera a Versace y que estaba "emocionada" de ver la marca que su hermano fundó en 1978 "con nuevos ojos".

“Ha sido el mayor honor de mi vida continuar el legado de mi hermano Gianni. Él fue un verdadero genio, pero espero heredar algo de su espíritu y tenacidad”, declaró. “En mi nuevo cargo como embajadora principal de la marca, seguiré siendo la defensora más apasionada de Versace. Versace está en mi ADN y siempre en mi corazón”.

Por  COLLEEN BARRY

(Foto de Jordan Strauss/Invision/AP, Archivo)

CIUDAD DE MÉXICO (AP) — Un reencuentro con las raíces de su padre ha llevado a la productora y música latina Alé Araya hacia el español y un viaje a Chile.

Araya es originaria de Los Ángeles y no fue sino hasta este año que visitó por primera vez el país de su padre. Al crecer no aprendió español, pero eso no ha impedido que sienta la emoción al incorporar cada vez más este lenguaje en su música.

“Como mi padre murió cuando yo era más joven, nunca pude explorar ese lado con él”, dijo en entrevista por videollamada. “Entonces uso mi arte como una forma de entenderlo. Y sí, ha sido hermoso. Ha sido duro. Ha sido como un desgarro de tripas. Ha sido gratificante. Ha sido maravilloso”.

Su padre padecía Alzheimer y tras seis años afectado por la enfermedad, falleció cuando ella tenía 19.

“Él vive en la música, y vive en tanta gente que se acerca a mí, desde Chile y desde diferentes partes del mundo”, señaló Arayá de ahora 24 años.

Su EP debut fue “in visions“, de 2023, y a finales del año pasado lanzó su segundo EP “INTUITION”, en el que la mayoría de las letras son en Español.

“Todo esto ha sido tan nuevo y tan hermoso, se siente bien, se siente satisfactorio, y se siente como si no estuviera tomando ningún atajo, y realmente solo estoy haciendo el trabajo duro que necesito hacer en esta vida para realmente entenderme a mí misma”.

Próximamente, Arayá se presentará en concierto en San Diego, Phoenix y Seattle.

Además de “BELLA” y “END OF THE EARTH” algunas de las canciones destacadas del EP son “MORTALITY? IMMORTALITY?”, con la rapera latina Lexa Gates, y “SOLA CON LA LUNA” que Araya interpreta en solitario y trata de la relación con uno mismo, así como del ir y venir de personas en una vida.

“A veces esa relación que tienes contigo mismo es la relación más hermosa, cariñosa y encantadora de tu vida porque te das mucho amor a ti mismo”, dijo. “Como si no importara lo que esté pasando en tu vida o en el mundo, porque siempre puedes estar ahí para ti mismo, ¿sabes?”

“Y esa canción nació de ‘está bien, estoy sola en este momento, pero no lo estoy porque tengo la Luna’, ya sabes, como, somos la Luna y yo juntas. Es como si ella estuviera ahí”.

Araya es afecta al drum and bass, el garage y el house. Aunque tiene una sólida base electrónica, la música de “INTUITION” es cálida y tiende a relajar la mente.

“Siento que realmente es una mezcla de tantos géneros y tanta experiencia, y me siento así porque eso es lo que soy, ya sabes, como si fuera una persona mixta. Soy hija de inmigrantes y también alguien que vive en Los Ángeles”, dijo. “Hay mucho que experimentar aquí. Y eso es más o menos lo que siento acerca de este proyecto. Es como si sintiera la vibra orgánica de lo que es, se siente como una conexión con la base de quién soy y de dónde vengo. Pero al final del día, siento que es muy mundano y expansivo”.

La otra faceta de Arayá es la de productora, recientemente colaboró en los álbumes de artistas como la estadounidense de origen paquistaní Rehma

“Espero que en los próximos años empiece a diversificarme más como productora. He estado muy centrada en mis cosas de artista, pero siento que hay una gran oportunidad para las mujeres productoras en la industria porque, como no somos muchas, alguien tiene que abrir las puertas”.

(Rostrum Records via AP)

POR  BERENICE BAUTISTA

LONDRES (AP) — Cada episodio de “Adolescence”, el drama de cuatro partes de Netflix que se estrena el jueves, se filmó en una sola toma continua.

Durante el rodaje del programa británico, que narra las consecuencias emocionales de un apuñalamiento a un adolescente, la cámara pasó de un operador a otro como en una carrera de relevos, se enganchó y desenganchó de los drones y pasó entre el equipo que se movía rápidamente mientras seguían a los actores dentro y fuera de edificios y vehículos.

Es un estilo utilizado anteriormente por el director Philip Barantini para agregar inmediatez para el espectador e inmersión para el elenco, que incluye a Stephen Graham , Erin Doherty y Ashley Walters.

Graham, quien trabajó con Barantini en la serie de restaurantes y la película “Boiling Point”, dice que es un estilo de actuación zen.

“Tienes ese tipo de espontaneidad y esa energía que obtienes al hacer una obra de teatro y una actuación en vivo”, mientras utilizas el estilo naturalista de la actuación televisiva, explica Graham.

El recién llegado Owen Cooper interpreta a Jamie Miller, el joven acusado del crimen con arma blanca. Es el centro de la historia, que se expande para mostrar el impacto en la policía y los profesionales involucrados en el caso, así como en su familia, amigos y los niños de la escuela. Como creador y guionista de la serie junto con Jack Thorne, Graham tuvo la idea de cambiar la narrativa, de centrarse en la familia de la víctima a las personas cercanas al acusado, para cuestionar quién es el culpable de la violencia adolescente.

A sus 15 años, Cooper se esforzó mucho para llegar a los ensayos con la máxima precisión, sin estar seguro de cómo funcionaría el estilo de una sola toma (terminó impresionando a todos con su preparación e instintos naturales; es el próximo Robert De Niro, sugiere Graham). Sin embargo, la planificación es fundamental en este tipo de rodaje, según Barantini.

Tras recibir el guion de Thorne, Barantini y su equipo revisan los episodios de una hora y recortan lo que no funciona. Después, llega el momento de las localizaciones. Ambientada en el norte de Inglaterra, se construyó una comisaría de policía a propósito; incluso el número de escaleras se calculó para proporcionar el tiempo de recorrido adecuado para cada personaje y su diálogo.

"La maestría técnica en este show es increíble", dice Thorne, quien admite que le entristeció cortar una escena escolar en la que una pelota de fútbol vuela hacia los personajes (el caminar tomaba demasiado tiempo).

La casa de la familia se encontraba a tres minutos en coche del set de rodaje de la comisaría. Un antiguo almacén, a poca distancia, se transformó en una gran tienda de bricolaje que los personajes visitan.

“Lo mapeábamos todo digitalmente y la cámara se movía, y luego solo se trataba de estar en el set con los actores, estar presente y bailar”, dice Barantini. “Es una danza coreografiada y hay que ajustar algunas cosas, pero hay que estar abierto a ello”.

Los ensayos son extensos, así que no pierden tiempo filmando hasta tener los movimientos definidos tanto para el equipo como para el elenco. Walters, quien interpreta al policía introspectivo que investiga a Jamie, dice que pudo usar sus movimientos por las locaciones para recordar el ritmo de sus diálogos.

Doherty, mejor conocida como la joven princesa Ana en “The Crown”, desearía poder trabajar en proyectos de una sola toma por el resto de su vida, y lo considera una experiencia “gloriosa”.

"Se desarrolló una especie de relación extraña y simbiótica con el equipo de cámaras. Era como si simplemente se movieran a tu alrededor y, para entonces, ya no te afectaba en absoluto", dice.

Las escenas de Doherty como psicóloga clínica de Jamie son prácticamente una escena de dos personajes con Cooper y ella considera que es uno de los mejores actores con los que ha trabajado: "Simplemente lo mirabas y pensabas: '¿Cómo estás... cómo estás haciendo esto?'".

Durante la fase de práctica se solucionaron algunos errores ocasionales.

Christine Tremarco, quien asumió el papel emocional de la madre de Jamie, entró en la cocina durante el ensayo, solo para que Graham le dijera que debía estar arriba con la cámara. No lo volvió a hacer.

"Ninguno de nosotros la cagó", dice Graham. En una ocasión, reiniciaron el rodaje cuando un camarógrafo se quedó atrapado fuera del edificio; abrirle las puertas al equipo era clave en la coreografía del elenco.

Relaciona la experiencia con un equipo de fútbol, ​​donde «cada uno sabe cuál es su trabajo y cada uno está en su puesto. Y simplemente jugamos».

"Simplemente genera buen trabajo", dice Doherty. "Cuando sabes que puedes parar, siempre existe esa red de seguridad, mientras que cuando la eliminas, ocurren cosas realmente emocionantes".

Por  Hilary Fox

(Netflix via AP)

LOS ÁNGELES (AP) — Metallica llevará su potente actuación desde la Ciudad de México directamente a los rostros de los espectadores cortesía de Apple.

La compañía dijo el martes que el espectáculo de Metallica se ofrecerá en una experiencia de concierto inmersiva en el dispositivo de video Apple Vision Pro el viernes. La experiencia del concierto incluirá los éxitos icónicos de la banda, incluidos "Whiplash", "One" y "Enter Sandman".

Filmado durante la final con entradas agotadas de su gira mundial M72 el año pasado, el concierto de Metallica acerca a los espectadores a James Hetfield, Lars Ulrich, Kirk Hammett y Robert Trujillo con video de alta resolución de 180 grados y audio espacial envolvente.

“Con Metallica en Apple Vision Pro, te sientes como si estuvieras allí: en primera fila, detrás del escenario e incluso en el escenario con una de las bandas más grandes de todos los tiempos”, dijo Tor Myhren, vicepresidente de comunicaciones de marketing de Apple.

La compañía dijo que Apple construyó un diseño de escenario personalizado con 14 de sus cámaras de video inmersivas, incluidas algunas que se movían por el escenario.

Si no tienes uno de los auriculares de $3,500, no te preocupes. Puedes reservar una demo de Vision Pro para experimentar la actuación de Metallica en tu tienda Apple local.

Otras actuaciones que se han mostrado exclusivamente en Vision Pro incluyen a Alicia Keys y Raye. The Weeknd también tuvo su experiencia musical inmersiva llamada "The Weeknd: Open Hearts".

JONATHAN LANDRUM JR. es un reportero de entretenimiento radicado en Los Ángeles. Reporta sobre televisión, cine y música para The Associated Press.

(Foto AP/Kevin Wolf, archivo)