NUEVA YORK (AP) — Basándose en su pasado personal y político, Jane Fonda ha revivido un grupo activista de la era de la Guerra Fría que fue respaldado por su padre y compañero ganador del Oscar, Henry Fonda.
Jane Fonda anunció la creación de una versión del siglo XXI del Comité para la Primera Enmienda, creado originalmente en 1947 en respuesta a las audiencias del Congreso contra guionistas y directores —en particular, los llamados "Diez de Hollywood"— y sus presuntos vínculos con el comunismo. Entre los firmantes de la declaración de misión de la nueva organización se encuentran Florence Pugh , Sean Penn, Billie Eilish , Pedro Pascal y cientos de personas más.
La noticia del miércoles llega tras la breve suspensión de Jimmy Kimmel por parte de ABC debido a sus comentarios al aire tras el asesinato del activista conservador Charlie Kirk . El presidente Donald Trump se encontraba entre quienes deseaban el despido de Kimmel.
“El gobierno federal está una vez más involucrado en una campaña coordinada para silenciar a los críticos en el gobierno, los medios de comunicación, el poder judicial, el mundo académico y la industria del entretenimiento”, se lee en parte en la declaración de misión del comité.
Nos negamos a quedarnos de brazos cruzados y permitir que eso suceda. La libertad de expresión es un derecho inalienable de todo estadounidense, independientemente de su origen y creencias políticas, sin importar cuán liberal o conservador sea. La capacidad de criticar, cuestionar, protestar e incluso burlarse de quienes ostentan el poder es fundamental para lo que Estados Unidos siempre ha aspirado a ser.
Los Fonda tienen una larga historia de activismo, ya sea la oposición de Jane Fonda a la guerra de Vietnam o el destacado apoyo de Henry Fonda a los candidatos del Partido Demócrata, incluido John F. Kennedy, para quien el mayor de los Fonda apareció en un anuncio de campaña en 1960.
Henry Fonda, fallecido en 1982, se unió al Comité de la Primera Enmienda de 1947 junto con actores y cineastas como Humphrey Bogart, John Huston, Lucille Ball y Frank Sinatra . Aunque muy publicitado en su momento, el comité tuvo una historia corta y problemática. Bogart y otros fueron acusados de simpatizar con el comunismo y expresaron su sorpresa cuando varios de los Diez de Hollywood, incluido el guionista Dalton Trumbo, resultaron haber sido miembros del Partido Comunista en algún momento.
Al año siguiente, Bogart publicó un ensayo en la revista Photoplay titulado "No soy comunista", en el que confesaba que "los actores y actrices siempre se exceden" y advertía contra ser "utilizados como incautos por las organizaciones comunistas". Trumbo y otros miembros de los Diez de Hollywood serían encarcelados por negarse a cooperar con el Congreso y se encontraron entre los muchos incluidos en la lista negra hasta finales de la década de 1950 y más allá.
HILLEL ITALIA cubre la industria editorial desde 1998. Escribe sobre libros notables, tendencias de la industria y problemas actuales como prohibiciones de libros, inteligencia artificial, consolidación y derechos de autor.
NUEVA YORK (AP) — Luces, cámara, ¡acción! El duodécimo álbum de estudio de Taylor Swift , "The Life of a Showgirl", llega el viernes. ¿Listos para verlo?
Swift anunció su última era en agosto, cuando comenzó a dar pistas sobre el lanzamiento.
Aquí tienes todo lo que necesitas saber antes de su lanzamiento: cómo escucharlo en streaming, qué versiones existen y, por supuesto, cómo surgió el álbum. ¡Disfruta del concierto!
Cómo escuchar “The Life of a Showgirl” de Swift
“The Life of a Showgirl” estará disponible para transmitir en todas las plataformas principales, incluidas Spotify, Apple Music y Amazon Music.
Los fans pueden preguardar el álbum antes de su lanzamiento el 3 de octubre. Esto garantiza que la nueva música aparezca automáticamente en la biblioteca del fan en cuanto esté disponible. También permite a los artistas promocionar las reproducciones antes de la fecha de lanzamiento.
El lunes, Spotify anunció que el álbum de Swift superó los cinco millones de preguardados en su plataforma, convirtiéndose en el álbum con más preguardados de su historia. ¿Quién lo ostentaba anteriormente? Su álbum de 2024, "The Tortured Poets Department".
Además de las muchas opciones de streaming, también habrá una variante de descarga digital de “The Life of a Showgirl” disponible a través de iTunes, con una nueva imagen de portada y un “video exclusivo de casi tres minutos de la propia Taylor detallando las inspiraciones detrás del álbum” titulado “A Look Behind the Curtain”.
¿Qué variantes físicas existen?
Target vuelve a ser un socio importante de Swift. Sus tiendas ofrecerán tres versiones en CD: "It's Frightening", "It's Rapturous" y "It's Beautiful". También habrá un lanzamiento exclusivo en vinilo, "The Crowd Is Your King", en vinilo rosa brillante con un toque veraniego. Muchas tiendas Target permanecerán abiertas después de la medianoche del día del lanzamiento para que los superfans puedan recoger el disco en tiempo real.
También hay otras variantes de vinilo: “The Tiny Bubble in Champagne Collection”, que incluye dos variantes de vinilo descritas como “vinilo perlado bajo luces brillantes” y “vinilo transparente con lápiz labial rojo y encaje”.
También está la colección “The Baby That's Show Business” en dos combinaciones de colores: “vinilo dorado con un precioso ramo” y “vinilo azul brillante con diseño de playa junto al lago”.
Luego está “The Shiny Bug Collection” en “vinilo jaspeado con brillo violeta” y “vinilo jaspeado verde invierno y ónix”.
Y, por supuesto, está el LP y el casete estándar, en “ vinilo naranja Portofino con perfume de sudor y vainilla”.
Las obras de arte varían en cada lugar.
¿Qué sabemos del álbum hasta ahora?
Swift anunció parcialmente su nuevo álbum de 12 canciones “The Life of a Showgirl” en el podcast “New Heights” presentado por Travis Kelce, el prometido de Swift y ala cerrada de los Kansas City Chiefs , y su hermano, Jason Kelce, ex centro de los Philadelphia Eagles.
En el episodio completo, Swift reveló que trabajó en el álbum en Suecia durante su gira "Eras Tour", viajando entre fechas para grabar, lo que encarna a la perfección el título del álbum: "The Life of a Showgirl". El álbum se completó con los productores Max Martin y Shellback, con quienes Swift colaboró previamente en "Red" (2012), "1989" (2014) y "Reputation" (2017). Su frecuente compañero de producción, Jack Antonoff, no fue mencionado.
Describió el lanzamiento como un éxito rotundo. "Este disco me apasiona más de lo que puedo exagerar", dijo, coincidiendo con Travis Kelce cuando lo describió como "mucho más animado" que "The Tortured Poets Department" de 2024.
En todo el álbum solo hay una colaboración mencionada: la canción principal, "The Life of a Showgirl", incluirá a Sabrina Carpenter.
MARÍA SHERMAN es reportera musical de The Associated Press. Reside en la ciudad de Nueva York.
NUEVA YORK (AP) — La multitud lució flores de maga y pavas, sombreros de paja tradicionales de los jíbaros, agricultores puertorriqueños. Bebieron cerveza Medalla y bailaron salsa.
Durante una residencia de 31 fechas en el Coliseo de Puerto Rico en San Juan, Bad Bunny obró un milagro, inspirando patriotismo en los corazones del orgulloso pueblo boricua y en quienes viajaban a Puerto Rico por primera vez. Actuó en dos escenarios: uno que exhibía la belleza natural de la isla con sus flamboyánes y plátanos, y otro, una casita, para la fiesta de marquesina.
Si todo el mundo es un escenario, más vale que lleguemos a casa.
En febrero, se espera que el artista nacido como Benito Antonio Martínez Ocasio traiga el mismo espíritu al Super Bowl de 2026. Y lo hará en español, un momento histórico para la cultura latina.
De Puerto Rico al Super Bowl
La residencia de Bad Bunny, "No Me Quiero Ir De Aquí", se saltó una gira tradicional por Estados Unidos, atrayendo a aproximadamente medio millón de personas a la isla durante la baja temporada turística de verano y generando un estimado de $733 millones para Puerto Rico. A lo largo de tres horas, los asistentes recorrieron la historia de la música: éxitos de reggaetón de la singular discografía de Bad Bunny, así como los estilos folclóricos de su último álbum, "Debí Tirar Más Fotos ".
También hubo una historia política: como en la conmovedora canción "Lo que pasó a Hawaii", un grito de guerra por la autonomía de Puerto Rico. O "El apagón" de 2022, en referencia al huracán María, sus secuelas y la continua ira y frustración por los apagones persistentes y crónicos .
Claro que el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl tradicionalmente dura entre 12 y 15 minutos. No es mucho tiempo para llevar a Puerto Rico, o su compleja historia colonial, al panorama general de la NFL, pero es suficiente para una muestra.
Cabe mencionar que Benito ya lo había hecho antes: hizo una aparición sorpresa en el Super Bowl de 2020, durante la actuación de Shakira y Jennifer Lopez . Cantó en español junto a dos artistas cuyos éxitos bilingües ayudaron a inaugurar una era de fusión para la música latina en la década del 2000. Es heredero directo de sus éxitos y ha logrado revolucionar aún más la industria, contribuyendo a establecer una industria donde las superestrellas latinas no necesitan grabar su música en inglés para tener una carrera.
Bad Bunny es al mismo tiempo una elección interesante y obvia para la NFL: uno de los artistas más populares del planeta que entiende que globalizarse significa abrazar lo local, actuando durante el programa de televisión más visto del año.
Una elección con consideraciones políticas
En una entrevista reciente con la revista iD, Bad Bunny mencionó que una de las razones por las que su residencia pasó por alto los Estados Unidos continentales fueron las preocupaciones en torno a las deportaciones masivas de latinos.
“Estaba el tema de que, digamos, (censurado) ICE podría estar afuera (de mi concierto). Y es algo de lo que estábamos hablando y que nos preocupaba mucho”, declaró a la publicación, haciendo referencia al Servicio de Inmigración y Control de Aduanas de Estados Unidos (ICE). ( Cientos de personas han sido detenidas en Puerto Rico desde que comenzaron los arrestos a gran escala a finales de enero , lo que sorprendió a muchos en el territorio estadounidense que desde hace mucho tiempo ha acogido a migrantes). Esto resonó entre los latinos y la comunidad hispanohablante, quienes se han mostrado cada vez más preocupados por el creciente sentimiento antiinmigrante y las redadas, a medida que las políticas migratorias y las acciones ejecutivas del presidente Donald Trump han ampliado enormemente los requisitos para la deportación.
Bad Bunny ha criticado a Trump durante mucho tiempo y apoyó a Kamala Harris en las elecciones presidenciales de 2024. "Nunca olvidaré lo que Donald Trump hizo y lo que no hizo cuando Puerto Rico necesitaba un líder solidario y competente", dijo en un video el año pasado.
Para algunos partidarios de Trump, la participación de Bad Bunny en el Super Bowl de 2026 es una decisión política divisiva. El comentarista conservador Benny Johnson describió a Bad Bunny como un "activista anti-ICE" en Instagram.
Ryan Fournier, presidente de Estudiantes por Trump, dijo que “quien elija a esta gente debería ser despedido”.
Para otros, la contratación de Bad Bunny es motivo de celebración. "¡Ve por ellos, Bad Bunny!", escribió Bruno Mars en X.
El fundador de Roc Nation, Jay-Z, quien supervisa la programación del Super Bowl, declaró que lo que Bad Bunny ha hecho y sigue haciendo por Puerto Rico es verdaderamente inspirador. Nos honra tenerlo en el escenario más grande del mundo.
Por lo menos, Bad Bunny, que actúa en español y lo hará en el Super Bowl, está listo para hacer historia, demostrando una vez más que conectar con una audiencia estadounidense e internacional no requiere cantar en inglés.
La pregunta es: ¿qué mensajes transmitirá Bad Bunny en una cultura donde la identidad está politizada? ¿Y qué significa que su actuación llegue en medio de una de las mayores medidas represivas contra la inmigración en la historia de Estados Unidos, donde los latinos son especialmente vulnerables?
El espectáculo de medio tiempo del Super Bowl después de Kendrick Lamar
En febrero, la actuación de Kendrick Lamar en el medio tiempo del Super Bowl 2025 convirtió su breve presentación en arte, ofreciendo un metacomentario sobre la raza y Estados Unidos. "La revolución está a punto de ser televisada", anunció al comienzo de la actuación.
Presentaba al actor Samuel L. Jackson como el Tío Sam, cuyo personaje criticaba al rapero y a sus bailarines vestidos de rojo, blanco y azul por ser "demasiado ruidosos, demasiado imprudentes, demasiado guetos", recordándoles que debían "jugar el juego". Se percibía que Lamar estaba rompiendo la cuarta pared, recordando a los espectadores las asociaciones políticas de la NFL tras las protestas de Colin Kaepernick y el movimiento Black Lives Matter.
Que Lamar haya podido integrar temas estadounidenses en su histórica actuación como el primer artista solista de hip-hop en encabezar el codiciado puesto sin duda beneficiará a Bad Bunny. Como mínimo, podría aprender de las narrativas complejas y conceptuales del rapero que los mensajes en el escenario de la NFL no necesitan ser explícitos para ser efectivos.
Un asunto repleto de estrellas
En cada fecha de su residencia, Bad Bunny invitó a celebridades, entre ellas LeBron James, Penélope Cruz y Kylian Mbappé, a unirse a su fiesta. También actuó con muchos músicos, incluyendo a pesos pesados puertorriqueños como Jowell y Randy, Arcángel y, notablemente, Marc Anthony. La pareja cantó a dúo "Preciosa", una canción que Anthony no había cantado en público en 20 años.
“Preciosa” fue escrita por el compositor puertorriqueño Rafael Hernández Marín en 1937 y se considera un himno no oficial de la isla. Hace referencia a la identidad híbrida de Puerto Rico —una mezcla de culturas española, africana y taína— y a las amenazas que sufrió la isla durante su larga historia colonial (“No importa que el tirano te trate con negra maldad”, dice el estribillo). También se estrenó poco después de la masacre de Ponce de 1937, en la que una marcha pacífica organizada por el Partido Nacionalista Puertorriqueño terminó en un tiroteo policial donde murieron 19 personas y 200 resultaron heridas.
Es común que las presentaciones del medio tiempo del Super Bowl incluyan invitados sorpresa —y sin duda Bad Bunny hará lo mismo—, pero a quién elija habrá que esperar. Si recurre al libro de Lamar, cualquier colaboración podría tener un peso político oculto, influenciado por su residencia, pero suavizado para el público de la NFL.
MARÍA SHERMAN es reportera musical de The Associated Press. Reside en la ciudad de Nueva York.
NASHVILLE, Tennessee (AP) — Nicole Kidman solicitó el divorcio de Keith Urban después de 19 años de matrimonio, lo que supone un final sorprendente para una unión larga y aparentemente exitosa que unió a dos superestrellas del mundo del cine y la música.
La actriz ganadora del Óscar, de 58 años, solicitó el martes la disolución de su matrimonio con el cantante de country, de 57 años y ganador del Grammy, ante un tribunal de Nashville. Los documentos indican que la pareja ha atravesado "dificultades matrimoniales y diferencias irreconciliables".
Kidman y Urban, dos de las mayores estrellas surgidas de Australia en las últimas décadas, han sido figuras habituales de la alfombra roja durante sus dos décadas de relación, con Urban acompañando a su esposa en los Oscar y Kidman asistiendo a eventos musicales como los Premios de la Academia de Música Country.
Los documentos incluyen una disolución del matrimonio y un plan de cuidado infantil acordado por la pareja y presentado para la aprobación de un juez.
“La madre y el padre se comportarán entre sí y con cada hijo de forma que se establezca una relación amorosa, estable, consistente y enriquecedora con el niño, incluso estando divorciados”, dice el plan de crianza permanente, utilizando un lenguaje común en los divorcios del estado. “No hablarán mal el uno del otro ni de los miembros de la familia del otro progenitor. Animarán a cada hijo a seguir amando al otro progenitor y a sentirse cómodo en ambas familias”.
El plan pide que Kidman sea la madre residente principal de las dos hijas de la pareja, de 17 y 14 años, y que las cuide durante 306 días al año, mientras que Urban se hará cargo de ellas los otros 59.
Las niñas han vivido en Nashville toda su vida y los documentos no dan ninguna indicación de que eso vaya a cambiar.
La presentación establece que cada padre gana más de $100,000 por mes y ninguno necesitará cuidado infantil ni manutención conyugal.
El plan de disolución del matrimonio establece una división aproximadamente igualitaria de los bienes conjuntos, y cada uno conservará todos los bienes que estén a su nombre, incluidos los derechos de autor y las regalías de su obra artística.
Los acuerdos detallados sugieren que el divorcio llevaba gestándose al menos más de un mes. Urban firmó el plan de crianza el 29 de agosto y Kidman el 6 de septiembre.
Se necesitarán al menos 90 días para que el divorcio sea definitivo según la ley de Tennessee.
Los representantes de Kidman y Urban no respondieron a las solicitudes de comentarios enviadas por correo electrónico el martes.
Ambos criados en Australia, Kidman y Urban se conocieron en 2005 en un evento en Los Ángeles en honor a los australianos y se casaron en Sydney al año siguiente.
El matrimonio fue el primero para Urban y el segundo para Kidman , quien estuvo casada con Tom Cruise entre 1990 y 2001. Kidman también tiene dos hijos mayores con Cruise.
La pareja había descrito públicamente, pero con cariño, algunas dificultades matrimoniales, pero aún había pocas o ninguna señal de que se encaminaran al divorcio. Los medios informaron sobre su separación justo un día antes de la solicitud de divorcio.
El año pasado, en el estreno de la serie de Netflix “La pareja perfecta”, Kidman dijo a The Associated Press que el término no se aplicaba a ella y a Urban.
"Se van a meter en problemas si se consideran la pareja perfecta", dijo. "No creo en la perfección".
Unos meses antes, Urban rindió homenaje a Kidman y la hizo llorar cuando recibió el premio AFI Life Achievement Award.
Urban dijo que le mostró “cómo es realmente el amor en acción” cuando sus problemas de abuso de sustancias surgieron casi inmediatamente después de casarse en 2006.
“Cuatro meses después de casarnos, llevo tres meses en rehabilitación”, dijo Urban. “Nic superó todas las voces negativas, estoy seguro de que incluso algunas de las suyas, y eligió el amor. Y aquí estamos, 18 años después”.
Los papeles cinematográficos de Kidman incluyen "Días de Trueno", "Eyes Wide Shut", "Moulin Rouge" y "Las Horas", por la que ganó un Premio de la Academia por su interpretación de la escritora Virginia Woolf. Más recientemente, ha trabajado en televisión, incluyendo las series "Nine Perfect Strangers" y "Big Little Lies", por las que ganó premios Emmy como actriz y productora.
Urban ha sido una gran estrella del country desde la década de 1990, con éxitos como “Somebody Like You” y “Blue Ain't Your Color”. Ha ganado cuatro premios Grammy y más de una docena de premios ACM.
Su separación fue reportada por primera vez por TMZ.
Dalton informó desde Los Ángeles.
ANDRÉS DALTON cubre entretenimiento para The Associated Press, con énfasis en sucesos, tribunales y obituarios. Lleva 20 años trabajando para AP y reside en Los Ángeles.
NUEVA YORK (AP) — Dolly Parton pospuso su primera residencia en Las Vegas en 32 años, citando “problemas de salud”, compartió la leyenda del country en las redes sociales el domingo por la noche.
No dio detalles específicos, y escribió: "Como muchos saben, he estado lidiando con algunos problemas de salud y mis médicos me dicen que debo someterme a algunos procedimientos. Bromeé con ellos y les dije que ya debe ser hora de mi revisión médica de 160.000 kilómetros, ¡aunque no es el viaje habitual para ver a mi cirujano plástico!".
Parton añadió que pospone los espectáculos porque "no voy a poder ensayar ni montar el espectáculo que quiero que vean. Pagan mucho dinero para verme actuar, y quiero dar lo mejor de mí para ustedes".
Tenía programadas seis funciones en el Coliseo del Caesars Palace para "Dolly: Live in Las Vegas" entre el 4 y el 13 de diciembre, coincidiendo con las Finales Nacionales de Rodeo. Sus fechas se han pospuesto para el próximo año, septiembre de 2026.
Las entradas son válidas para las nuevas fechas y habrá reembolsos disponibles, agrega su comunicado.
"No se preocupen si dejo el negocio, porque Dios no me ha dicho nada todavía", dijo. "Pero creo que me está diciendo que baje el ritmo ahora mismo para estar lista para más grandes aventuras con todos ustedes".
Parton actúa ocasionalmente, pero no ha salido de gira desde que terminó su gira "Pure & Simple Tour" en 2016. Sin embargo, se ha mantenido tan ocupada como siempre: el 11 de noviembre publicará un nuevo libro, "Star of the Show: My Life on Stage". Y un nuevo musical inspirado en su vida se estrenará en Broadway en 2026.
A principios de este mes, Parton no pudo asistir al anuncio de una nueva atracción en su parque temático Dollywood, Tennessee, debido a problemas de salud. "Tenía un cálculo renal que me estaba causando muchos problemas; resultó que me había provocado una infección, y el médico me dijo: 'No necesitas viajar ahora mismo, así que necesitas unos días para recuperarte'", declaró Parton en un anuncio en video en aquel momento.
Entonces, me sugirió que no fuera a Dollywood hoy, pero estoy allí contigo en espíritu. Lo esperaba con muchas ganas.
Y en marzo de este año, Carl Dean, el devoto esposo de Parton durante casi 60 años, quien evitó los focos e inspiró su éxito atemporal "Jolene", falleció. Tenía 82 años.
MARÍA SHERMAN es reportera musical de The Associated Press. Reside en la ciudad de Nueva York.
Radio América es una emisora de habla hispana que transmite desde la ciudad de Laurel en el estado de Maryland cubriendo con sus 1,900 vatios de potencia toda el área metropolitana de Washington D.C. en la cual residen cerca de 1 millón de Latinos.
Su propietario es Alejandro Carrasco considerado como la personalidad radial hispana mas influyente en Washington, Maryland y Virginia.
Su frecuencia, 900 AM una Ubicación ideal en el dial para alcanzar a toda la comunidad latina en el area metropolitana de Washington.
NUEVA YORK (AP) — Basándose en su pasado personal y político, Jane Fonda ha revivido un grupo activista de la era de la Guerra Fría que fue respaldado por su padre y compañero ganador del Oscar, Henry Fonda.
