El sol calienta, pero las melodías son más calientes. Estamos solo a mitad de 2024 y algunos de los nombres más importantes de la música ya han lanzado álbumes.

Ésa es una razón tan buena como cualquier otra para hacer un balance de los lanzamientos de este año. Aquí están las selecciones de The Associated Press de los mejores del año... hasta ahora.

POTENCIAS DEL POP:

Beyoncé, “Acto II: Cowboy Carter”

Es raro que un álbum pop funcione como una obra pegadiza y una clase magistral accesible sobre una historia desatendida y poco celebrada. Pero en “Act II: Cowboy Carter”, el épico lanzamiento de 78 minutos y 27 pistas de Beyoncé , ella logra precisamente eso. A lo largo del lanzamiento, B se posiciona en oposición a las rígidas estructuras de poder de la música country y educa a los oyentes sobre sus orígenes en la música negra.

Taylor Swift, “El Departamento de Poetas Torturados”

El undécimo álbum de Swift es una amalgama de su pop sintético melancólico (como se escucha en "Midnights" de 2022 ) y composiciones de folk literario ( "evermore" y "folklore"), el resultado directo de una artista que ha pasado los últimos años regrabando el trabajo de su vida y haciendo giras con su material. La narración está en primer plano, entregada a través de una carrera vocal ascendente o un verso elegíaco que resalta sus poderes narrativos.

Billie Eilish, "Pégame fuerte y suave"

El álbum de 10 pistas de Eilish está repleto de gratificantes falsificaciones. Como en el tema inicial “Skinny”, que se lanza al empalagoso falsete de su galardonada balada “Barbie” “¿Para qué fue hecha?” solo para abandonar el formato por el pop palpitante y el anhelo sáfico de “Lunch”. Hay techno e hiperpop, baladas acústicas y un regreso a su vodevil gótico.

Ariana Grande, “sol eterno”

Para el primer álbum de Grande en cuatro años , la cantante pop se asoció con el misterioso creador de éxitos sueco Max Martin para una colección de canciones que van desde música house filtrada de los 90 ("sí, ¿y?"), pop R&B tambaleante de los años 2000 ( “True Story”), revivalismo del año 2000 (“The Boy Is Mine”, inspirado en el clásico de Brandy y Monica) y euro-pop al estilo Robyn (“no podemos ser amigos (espera tu amor)”).

Shakira, “Las Mujeres Ya No Llorán”

En los siete años transcurridos desde el último álbum de Shakira, se separó del futbolista Gerard Piqué, lo que provocó lo que ella llama la “disolución de mi familia” y enfrentó cargos de evasión fiscal en España. Pero ella transformó ese dolor en arte en “Las Mujeres Ya No Lloran”, desde la bachata “Monotonía” hasta el electro-pop “Te Felicito” y el mega viral “Shakira: Bzrp Music Sessions, Vol. 53” y más.

MENCIÓN DE HONOR: “Radical Optimism” de Dua Lipa , Tyla, “Tyla”, Kacey Musgraves, “Deeper Well”, “Coming Home” de Usher

RENACIMIENTO DEL RAP:

Jefe Keef, “Almighty So 2”

Algo cambió cuando Chief Keef lanzó su mixtape “Almighty So” en 2013. El ejemplo del taladro de Chicago, el subgénero del rap que definiría su momento, Chief Keef era un adolescente viral cuyo sonido se escucharía en todo el mundo. Once años después, su secuela, "Almighty So 2", de la que tanto se ha anunciado, ofrece la inmediatez de la primera, pero es marcadamente diferente. Keef nunca ha sonado más pulido, más profesional, pero se mantiene fiel a sí mismo.

Colegial Q, "Labios azules"

En su sexto álbum, el rapero de Los Ángeles Schoolboy Q se esfuerza por atravesar un territorio nuevo e inesperado: cinco años desde “Crash Talk” de 2019, y sin lugar a dudas, la espera vale la pena. Hay temas de buenos tiempos (“THank god 4 me”) y canciones disruptivas (“Alemania '86”). Crea una tensión interesante y espacio para el descubrimiento con cada escucha.

Sexyy Red, “En Sexyy confiamos”

“Hood Hottest Princess” del año pasado presentó a los oyentes de todo el mundo a un nuevo MC joven y atractivo del Medio Oeste: un rapero intrépido y divertido llamado Sexyy Red. Este año, siguió con un mixtape, “In Sexyy We Trust”, una colección de discos de rap brillantes y cachondos que no son seguros para el trabajo. Si pensabas que se iba a conformar con un solo momento viral, vuelve a adivinar.

MENCIÓN DE HONOR: Future y Metro Boomin, “We Don't Trust You”, Young Miko, “Att.”, Flo Milli, “Fine Ho, Stay”, Vince Staples, “Dark Times”

ROMPE-REGLAS:

Charli XCX, “mocosa”

El sexto álbum de la cantautora pop inglesa Charli XCX oscila entre el hedonismo y la ansiedad (la euforia de una noche en la pista de baile y la creciente inquietud de la mañana siguiente) tanto como su estatus intermedio como reina del pop del underground y a veces una historia de éxito convencional. A medida que el verano de “Brat” llega con toda su fuerza, parece que ella se inclina cada vez más hacia lo último.

Kali Uchis, “Orquídeas”

En su cuarto álbum de estudio, “Orquídeas” (“Orquídeas” en inglés), en gran parte en español , la capacidad de la cantante colombiano-estadounidense Kali Uchis para crear mundos sonoros exuberantes y fluidos alcanza nuevas alturas. En “Orquídeas”, todo son canciones sensuales sobre el amor, la pérdida y la adivinación. Estas son canciones dueñas de sí mismas que abarcan un espectro de herencias, cohesionadas a través de su filtro único.

RM, “Lugar correcto, persona equivocada”

RM, el reflexivo líder de BTS , suele ser filosófico en su trabajo en solitario, sin miedo a correr grandes riesgos sonoros, a veces con grandes recompensas. En “Right Place, Wrong Person”, su segundo álbum en solitario, RM continúa planteando las grandes preguntas sobre una producción elástica y reacia al género, desde el bajo húmedo y funky de “Nuts” hasta el vanguardista “Around the world in a”. day” hasta el sorprendente shoegaze de “Heaven”.

MENCIÓN DE HONOR: Carin León, “Boca Chueca, Vol. 1”, Brittney Spencer, “Mi estúpida vida”, Álvaro Díaz, “Sayonara”, Ayra Starr, “El año en que cumplí 21”, Shaboozey , “Donde he estado, no es adonde voy”

ÁLBUMES QUE QUIZÁS TE HAS PERDIDO:Cindy Lee, “Diamond Jubilee”

¿De dónde surgió “Diamond Jubilee”? Cindy Lee, el alter ego drag de Patrick Flegel, un elemento fijo del indie rock canadiense desde principios de la década de 2010, lanzó esta joya de baja fidelidad como un enlace de YouTube sin marcar. Significaba que los oyentes tenían que sumergirse en su psicología y garage rock por completo: las dos horas y 32 minutos. Es inusual que un álbum tan sorprendente, expansivo y poco convencional logre aparecer en las listas de los mejores.

Waxahatchee, “Sangre de tigre”

La artista independiente Waxahatchee, conocida por su desgarrador country alternativo, demuestra dominio de su oficio en su sexto álbum de estudio, “Tigers Blood”. Waxahatchee, el apodo musical de Katie Crutchfield, es más evocador cuando documenta las realidades cotidianas. “Tigers Blood” encuentra alegrías simples; Atrás quedaron las emociones torturadas y las dudas comunicadas a través de riffs distorsionados de su trabajo anterior. Comience con “Right Back to It”, con el guitarrista MJ Lenderman , que pasa del country al indie rock sin problemas. Se trata de avanzar hacia los últimos años de una relación estable y confiable, y suena emocionante.

Maniquí P----, "Tengo el cielo"

La banda de punk de Filadelfia Mannequin P---- nunca ha sido acusada de estar inmovilizada. En su último álbum, “I Got Heaven”, la ferocidad, la seguridad en uno mismo y el deseo son uno mismo. La banda pasa de la lujuria y el miedo (“I Got Heaven”) al dominio (“Loud Bark”) y la libertad (“Aching”), jugando con el lirismo cristiano y la sexualidad al mismo tiempo. Es una escucha de alto octanaje, no para los débiles de corazón, pero ciertamente para cualquiera que busque un disco energizante que pase del pop de ensueño al hardcore abrasivo con facilidad.

Adrianne Lenker, “Futuro brillante”

Puede que sea verano, pero esto suena a primavera. El quinto álbum en solitario de Adrianne Lenker de Big Thief es simple, escaso y singular. Su tono vocal folk, inmediatamente reconocible para sus oyentes más devotos, es tradicional: con poco más que una guitarra acústica y una armonía, compone canciones elegantes con una sensibilidad clásica. A veces, las creaciones más reflexivas utilizan la menor cantidad de herramientas.

MENCIÓN DE HONOR: Kim Gordon, “The Collective”, Helado Negro, “Phasor”, Hurray for the Riff Raff, “The Past Is Still Alive”, Modu Moctar, “Funeral for Justice”

María Sherman

Periodista musical

(Foto AP)