LA PAZ, Bolivia (AP) - Una momia de 500 años de una niña inca ha sido devuelta a Bolivia unos 129 años después de que fue donada al Museo de la Universidad Estatal de Michigan, lo que marca lo que un funcionario dice que es la primera vez que restos humanos de La importancia arqueológica ha sido repatriada al país andino.Conocida como Ñusta, una palabra quechua para "princesa", la momia sorprende a muchos por su excelente estado de conservación: sus trenzas negras parecen recientemente peinadas y sus manos aún se aferran a pequeñas plumas.
Los expertos dicen que la momia originalmente provenía de una región en las tierras altas andinas cerca de La Paz durante los últimos años de la civilización inca. Las pruebas de radiocarbono también han revelado que data de la segunda mitad del siglo XV, lo que confirma la probabilidad de que su sepultura precediera a la llegada de Cristóbal Colón y la conquista de los incas por parte de los españoles.
“A pesar de que se le dio el nombre de Ñusta, o 'princesa', no sabemos si realmente era una princesa. Solo podremos responder eso con estudios de ADN ", dijo William A. Lovis, profesor emérito de antropología de la MSU que trabajó durante años para ayudar a llevar los restos a casa.
CIUDAD DE MÉXICO (AP) — Farruko se presenta con honestidad en el documental de HBO “Farruko: En letra de otro” en el que a través de las canciones de otros artistas relata momentos clave de su vida.El astro puertorriqueño galardonado con el Latin Grammy se ha dado a conocer con temas como “Mi forma de ser” y “Obsesionado”, así como colaboraciones populares como el remix de “Calma” con Pedro Capó y Alicia Keys, “Krippy Kush” con Bad Bunny y Rvssian y “Ponle” con J Balvin y Rvssian.
Para su documental de la serie “En letra de otro”, que se estrena el viernes por la noche en HBO y en el que también han sido retratados Capó y Gente de Zona, Farruko tenía libertad total para escoger las canciones de otros autores y no solo incluyó al género urbano, sino que tiene agradables sorpresas como “Vuelvo a nacer” del salsero Frankie Ruiz y “Clavado en un bar” de Maná, que interpreta bastante bien.
“Yo siempre he admirado a Maná porque son un grupo de rock que siempre ha fusionado con el reggae y yo soy un fanático del reggae”, apuntó sobre la banda mexicana cuyos temas escuchaba en sus primeras salidas al cine en un centro comercial cuando era adolescente.
También tuvo el lujo de invitar a los compositores originales de “Mi nena”, Baby Rasta & Gringo. El dúo puertorriqueño reconoce en el documental que al grabarla en los años 90 no quedó como les habría gustado así que aprovecharon la oportunidad para hacer una nueva versión con Farruko e interpretarla como la habían soñado.
“Incluso hicimos dos versiones, en el documental sale cómo fue que reelaboramos la canción”, dijo Farruko en entrevista telefónica desde Miami, donde reside actualmente. El astro adelantó que planean publicarla como sencillo más adelante. “Lo importante es que la canción (original) fue un éxito, así como ellos la grabaron, al final es algo de sentimiento, lo que tú le metas a la música no tiene que ser exactamente lo mejor grabada o súper afinada”.
BUENOS AIRES (AP) — Una pareja conformada por un bailarín ruso y una argentina se consagró como campeona en la final de tango pista del Mundial de Tango 2019.Los bailarines Maksim Gerasimov y Agustina Piaggio consiguieron el martes por la noche alzarse con el premio mayor de una competencia que reunió a 1.500 parejas en 27 rondas preliminares alrededor del mundo.
Los campeones, que fueron terceros en 2018, recibieron un premio de 100.000 pesos (unos 1.700 dólares) y dos pasajes a Madrid.
Diego Chandía y Suyay, de Argentina, quedaron segundos y los rusos Irina Ponomarev y Dimitri Astafev fueron terceros.
A la final en el estadio cubierto Luna Park de Buenos Aires llegaron 40 parejas, en entre locales y otras procedentes de Rusia, Gran Bretaña, Colombia, España, Holanda, Uruguay y China.
Divididos en cuatro rondas de diez parejas cada una, bailaron tres temas frente a un jurado de siete miembros, todos reconocidos bailarines y coreógrafos.
De acuerdo con el reglamento del tango pista, los bailarines no pueden separarse mientras dure la música, el cuerpo de uno de los integrantes de la pareja debe estar contenido en todo momento por el abrazo del otro, y deben trasladarse en sentido contrario al de las manecillas del reloj, sin retroceder.
El jurado también evalúa el vestuario y la gracia de los participantes al ingresar y retirarse del escenario.
La final de tango escenario se celebrará este miércoles por la noche en el mismo escenario del Luna Park.
CIUDAD DE MÉXICO (AP) — Celso Piña, acordeonista y pionero del vallenato colombiano en México que con su música hizo bailar lo mismo a escritores que rockeros, falleció el miércoles de un infarto. Tenía 66 años.La Tuna Group, la compañía discográfica de Piña, informó en un comunicado que el músico mexicano falleció el miércoles en la ciudad norteña de Monterrey, de donde era originario. “Nos quedamos con un intenso vacío, pero nos deja su gran legado para siempre”, señaló.
El Nobel de Literatura colombiano Gabriel García Márquez bailó a su ritmo en Monterrey, el director mexicano Alejandro González Iñárritu incluyó una de sus canciones para la banda sonora de “Babel” y el escritor mexicano Carlos Monsiváis lo definió́ como “El acordeonista de Hamelin”.
“No hay quien se resista a la cumbia”, se lee en uno de sus últimos mensajes en su cuenta de Twitter.
Con cerca de 40 años de trayectoria, el estilo del también llamado “Rebelde del Acordeón” se caracterizó por la fusión de géneros como hip hop, reggae, ska, bolero y rock que lo llevaron a escenarios de importantes festivales como el Vive Latino, Rock al Parque, Air Bag Festival y el Festival Internacional Cervantino, entre otros. Se presentó en más de 30 países incluyendo Francia, España, Argentina, Canadá y Estados Unidos.
El deceso fue repentino, Piña tenía programado un concierto para el 30 de agosto en Control Discotec de Arlington, Texas.
Recién el domingo se presentó en el Pilsen Fest de Chicago, un festival dedicado a las artes producidas por mexicanos y latinos en Estados Unidos.
NUEVA YORK (AP) — La 25a película de James Bond ya tiene título: “No Time to Die”.Los productores de la cinta anunciaron el nombre el martes después de mucho tiempo de referirse a ella simplemente como “Bond 25”.
En “No Time to Die” Daniel Craig interpreta una vez más al agente 007. Lea Seydoux, Naomie Harris, Ben Whishaw y Ralph Fiennes también regresan como parte del elenco. Rami Malek debuta como villano.
“No Time to Die”, dirigida por Cary Fukunaga, será estrenada en 2020.
La producción ha tenido algunos tropiezos. Una explosión durante la filmación en los estudios Pinewood en junio lesionó a un integrante del equipo de producción y dañó el estudio en el que filmaban. Craig se lastimó el pie en mayo cuando realizaba una acrobacia en Jamaica y requirió una cirugía menor en el tobillo.