CIUDAD DE MÉXICO (AP) — Diego Tinoco sabía que varios en su familia estarían molestos si no aceptaba un papel de una saga de la que poco conocía. Ahora está feliz de haber recibido el rol de Nero, alias Fénix, en la película “Knights of the Zodiac” (“Los Caballeros del Zodíaco: Saint Seiya - El Inicio”).Tinoco nació en California en 1997, por lo que no vio la caricatura en televisión. De modo que cuando leyó el papel de Nero consultó con sus primos en Ecuador y México si debía tomarlo.
“Todos me dijeron ‘El Fénix, no manches, ¿en serio? ¡Guau! ¡Lo tienes que hacer! Este es uno de los shows más grandes acá’”, dijo en una entrevista reciente por videollamada desde Corona, en California, en la que habló en inglés y español. “Después de eso lo tenía que hacer, si no me habrían vetado de todas las reuniones familiares”.
Tras pasar las pruebas de selección de elenco, Tinoco viajó a Budapest, donde le hicieron pruebas de vestuario y el corte de cabello que iba a usar. También lo llevaron al gimnasio para hacer el entrenamiento para el papel. Era su primera vez adentrándose en un personaje para el que eran necesarios todos estos preparativos físicos.
“Pero para mi suerte teníamos un director que nos ayudó y el coreógrafo de acrobacias (Andy Cheng) que nos ayudó a todos. Todos los temores que teníamos se desvanecieron porque teníamos un equipo tan increíble guiándonos”, dijo Tinoco, quien antes de ser actor quería ser patinetero profesional.
“Estoy acostumbrado al ejercicio por 7 u 8 horas al día. (Pero) fue mucho ejercicio físico”, agregó.
CIUDAD DE MÉXICO (AP) — Las divas del K-pop Blackpink debutaron en tierra mexicana con un concierto en el Foro Sol de la Ciudad de México. Jisoo, Jennie, Rosé y Lisa cantaron con sombreros charros y hablaron con el público en español el miércoles por la noche.Blackpink arribó a la capital mexicana como parte de su gira mundial Born Pink y poco después de su segunda presentación en Coachella, donde se convirtieron en la primera agrupación de K-pop en encabezar el cartel del famoso festival de California tras haber debutado en él en 2019.
El Foro Sol recibió a cerca de 60.000 asistentes, según cifras de los organizadores. La mayoría eran chicas menores de edad, acompañadas por sus padres, muchas iban vestidas con negro y rosado, los colores de la agrupación. Para calentar los ánimos se proyectaron en las pantallas gigantes del foro múltiples videos de la banda, desde “Boombayah” a “Kill This Love”, los cuales hacían gritar al público cada vez que comenzaban y que también eran coreados a todo pulmón, era una especie de primer concierto sin las cantantes.
Pero cuando las estrellas subieron al escenario vestidas de blanco, el volumen de la música había aumentado considerablemente y la emoción se encendió más.
Los Blinks, como se hacen llamar los fans del cuarteto, movían sus “Lightstick” oficiales llamados “Bi-Ping-Bong”, una especie de martillo de plástico con la cabeza con forma de corazón rosado y mango negro, los cuales se podían comprar dentro del foro por 1.800 pesos (99 dólares). Aquellos que lo adquirieron parecían felices, a pesar del elevado costo, pues con el Lightstick (característico de los conciertos de K-pop) podían hacer coreografías al ritmo de la música o la famosa “ola” en las gradas para apoyar a la banda previo al concierto.
Blackpink interpretó canciones como “Forever Young”, “Ddu-du ddu-du” y “How You Like That”. El concierto contó con fuegos artificiales, bailarines y varios cambios de vestuario.
Hacia la mitad de la presentación, cada una de las integrantes tuvo un momento para cantar en solitario: “Flower” de Jisoo, “You & Me” de Jennie, “Gone” y “On The Ground” de Rosé y “Lalisa” y “Money” de Lisa.
Lisa y Rosé dijeron en inglés que habían comido fruta con chile y querían probar más comida mexicana. Jennie compartió una frase que le había sido útil “¿dónde está el baño?”, dijo en español, a lo que el público la ovacionó. Para el final del concierto, las cuatro cantantes salieron al escenario con sombreros charros para interpretar “As If It’s Your Last”. “Te amo”, dijeron en español.
La banda fundada en 2016 ha lanzado los álbumes “The Album” y “Born Pink”. Su sencillo “Ice Cream” con Selena Gómez, “Pink Venom” y “Shut Down” son otras de sus canciones populares.
A lo largo de la noche repitieron un mensaje: “nos vemos mañana”, decían. Y sí, el jueves tendrían otro concierto repleto en el Foro Sol.
MADRID (AP) — Meryl Streep ganó uno de los galardones más prestigiados de España por “dignificar el arte de la interpretación”, dijo el jurado del Premio Princesa de Asturias de las Artes el miércoles.En sus casi cinco décadas en las pantallas, Streep has “ha desarrollado una carrera brillante encadenando interpretaciones en las que da vida a personajes femeninos ricos y complejos, que invitan a la reflexión y a la formación del espíritu crítico del espectador”, señaló el jurado en su acta.
La actriz, de 73 años, atesora múltiples galardones, incluyendo tres Óscar por su trabajo en “Kramer vs. Kramer” (“Kramer contra Kramer), “Sophie’s Choice” (“La decisión de Sophie”) y “The Iron Lady” (“La dama de hierro”).
El galardón, que incluye un premio económico de 50.000 euros (55.000 dólares), es uno de los ocho que reparte anualmente la Fundación Princesa de Asturias. En los próximos días se darán a conocer los ganadores de las demás categorías, incluyendo Comunicación, Ciencia o Deportes.
Las bailaoras de flamenco Carmen Linares y María Pagés ganaron el premio el año pasado. Entre los agasajados anteriores destacan también el director inglés Peter Brook y los realizadores estadounidenses Martin Scorsese y Francis Ford Coppola.
La ceremonia de entrega de los premios se celebra en octubre en Oviedo, al norte de España.
Las estaciones y los años atraviesan los altos picos alpinos de las "Ocho Montañas", que abarcan décadas. Pero un brillo cálido y perdurable persiste a lo largo de esta epopeya tierna e incluso restauradora de la amistad masculina.La película, de los cineastas belgas Charlotte Vandermeersch y Felix van Groeningen, es una historia deslumbrante, a menudo profunda y frecuentemente asombrosa, de dos amigos desde la infancia hasta la edad adulta en los Alpes italianos. Amplia e íntima a la vez, su luminosa y lánguida adaptación del best-seller de Paolo Cognetti alcanza alturas sublimes.
“Las ocho montañas”, que el año pasado ganó el premio del jurado en el Festival de Cine de Cannes, no tiene prisa. Los reflujos de sus dos horas y media son a veces demasiado plácidos. Pero el paso del tiempo, lo que cambia, lo que perdura, es en gran medida el tema de la película. Así como el escenario casi único de la película, una remota cabaña de montaña bajo los picos del noroeste de Italia, atrae a Pietro (Luca Marinelli) y Bruno (Alessandro Borghi) a lo largo de sus vidas, la atmósfera embriagadora de "Las ocho montañas" es un retiro preciado. Ya estoy ansioso por volver a visitar.
Cuando nos encontramos por primera vez con Pietro y Bruno, tenían 11 años. Vienen de diferentes orígenes. La familia de Pietro es de clase media, vive en Turín y solo vacaciona en los Alpes. La familia de Bruno es humilde y de clase trabajadora, y vive todo el año en las montañas. Sin embargo, se hacen amigos rápidamente y sería difícil imaginar una representación más idílica de la infancia que el patio de recreo en la montaña de Pietro y Bruno. (Una mención de honor: "Luca" de Pixar, un poco más al sur de aquí).
Aunque el entorno es de pantalla ancha, los cineastas belgas Vandermeersch y van Groeningen, con el director de fotografía Ruben Impens, filmaron “Las ocho montañas” en formato cuadrado de academia. De alguna manera, esto solo realza el esplendor de la alta montaña de la película, mientras que al mismo tiempo acerca a sus personajes. Las colinas, se podría decir, están vivas.
LAS VEGAS (AP) — En una presentación estelar que incluyó a Timothée Chalamet, Oprah Winfrey, Zendaya y un primer vistazo a “Dune: Part Two”, “Barbie” fue sin duda la estrella más brillante de la exhibición CinemaCon de Warner Bros. Para ser justos, el rosa neón podría haberle dado la ventaja.Fue una presentación llamativa para los dueños de cines ansiosos en Las Vegas desde un estudio en transición, con nuevos equipos de liderazgo para supervisar películas y crear un plan de 10 años para personajes icónicos de DC Comics como Superman. El año pasado, Michael De Luca y Pam Abdy fueron seleccionados para dirigir el grupo de cine del estudio, mientras que James Gunn y Peter Safran se hicieron cargo de DC Studios.
El martes por la noche, los asistentes a la CinemaCon estarán entre los primeros en ver “The Flash” (estrenada el 16 de junio), una película que ha sido objeto de escrutinio adicional debido a la serie de arrestos e informes de comportamiento errático de la estrella Ezra Miller. Miller, que utiliza los pronombres ellos/ellos, dijo el año pasado que buscaban tratamiento para “problemas complejos de salud mental”.
Miller no apareció en el escenario de Las Vegas junto al director Andy Muschietti, aunque Muschietti habló sobre su papel principal.
“Son un actor increíble”, dijo. “Probablemente uno de los mejores actores con los que he trabajado. ... Ellos querían hacer todas las acrobacias y los dejé”.
Safran también anticipó las próximas películas de "Aquaman" y "Blue Beetle", pero no tuvo mucho que decir sobre sus planes más allá de 2023.