CIUDAD DE MÉXICO (AP) — Tini debuta como directora con “Te olvidaré”. El video de su más reciente sencillo, estrenado la semana pasada junto con el lanzamiento de su álbum “TINI TINI TINI”, fue codirigido por la cantante argentina.
“El tema de la dirección siempre me gustó muchísimo, y como era una canción muy personal y el video también, quería que fuera así”, dijo la artista en una entrevista reciente por videollamada desde Buenos Aires. “Siempre estoy muy metida, soy bastante intensa con mi trabajo, con cada cosa que se va haciendo”.
La cantante dijo que también le “encantaría” llegar a dirigir un cortometraje o una película y señaló que entiende a los directores perfectamente, pues ella ha hecho televisión desde muy pequeña. Además, sus papás son directores y productores, por lo que ya lo trae de familia.
“Si lo hago quiero hacerlo también como muy metida en eso y no hacerlo al pasar, pero siento que me encantaría poder vivir ese tipo de cosas”, dijo. “Disfruto de todo ese lado de la producción, de la creación de un show, de un video, de todo el momento creativo. Es una de las cosas que más me apasionan”.
En el video, que codirigió con Diego Peskins, Tini aparece cantando en una habitación hermosamente decorada con tonos pastel donde un ramo de rosas vuelve a florecer hasta que el cuarto se llena de todo tipo de flores brillantes. Tini pasa de sentirse vacía, sola y triste a finalmente renacer, salir adelante y reencontrarse a ella misma.
“Las baladas duran para toda la vida en uno porque te acompañan en un momento y creo que ‘Te olvidaré’ tiene ese espíritu de decir, ¿quién no pasó por esto que yo estoy contando?”, dijo Tini, quien el pasado mayo, en medio de la pandemia, confirmó el fin de su sonada relación amorosa con el cantante colombiano Sebastián Yatra.
NUEVA YORK (AP) — Las 10 mejores canciones del 2020, del mercado anglo, según el editor de música de The Associated Press Mesfin Fekadu:
1. “I Just Wanna Live” de Keedron Bryant: En los momentos convulsos y de agitación la gente responde de maneras diferentes. Algunos protestan, otros lloran, algunos cantan. Tras la horrible muerte de George Floyd, Johnnetta Bryant recurrió a Dios y pidió una oración — así nació la letra de “I Just Wanna Live”. Le pidió a su hijo Keedron Bryant, entonces de 12 años, que cantara la canción, y el restó es historia. La poderosa interpretación de Bryant sobre ser un joven negro en el mundo de hoy se volvió viral, y todos, de Barack Obama a LeBron James, elogiaron al joven y a su familia por su fortaleza y su mensaje positivo. El tema no sólo ayudó a Bryant a obtener un contrato para un álbum, sino que ayudó al mundo a sanar en un momento en que la música es un lenguaje que nos une a todos.
2. “Do It” de Chloe x Halle: Chloe x Halle nos llevaron al club nocturno — alias la sala del hogar — en un año de pandemia en que necesitamos desesperadamente una canción bailable épica que nos ayudara a sobrepasar el día.
Admiradores de John Lennon recordaron al ex Beatle con flores, velas y música el martes, al cumplirse 40 años de su muerte a tiros frente al edificio donde vivía en Nueva York.
En Strawberry Fields, un área en Central Park dedicada a Lennon a pocos pasos de donde murió, fotos de Lennon fueron colocadas sobre el mosaico de “Imagine”, junto con una revista, un pequeño árbol y otras dedicatorias mientras músicos tocaban alrededor.
Fue el 8 de diciembre de 1980 cuando el cantante de fama mundial caminaba con su esposa, Yoko Ono, antes de recibir varios disparos de Mark David Chapman afuera del edificio de apartamentos Dakota, en el Upper West Side de Manhattan. Chapman permanece en prisión.
En aquel entonces, The Associated Press reportó: “Lennon y su esposa caminaban hacia la gran entrada arqueada del Dakota alrededor de las 10:50 de la noche cuando un hombre se les acercó y disparó cinco tiros de una pistola calibre .38. Lennon gritó ‘estoy herido’, se tambaleó unos pocos pasos al edificio y colapsó”.
El aniversario fue conmemorado en redes sociales por Ono, así como por Paul McCartney y Ringo Starr, los dos miembros sobrevivientes del cuarteto que conformó los Beatles. George Harrison murió en 2001.
La muerte de un ser amado es una experiencia socavadora. Luego de 40 años, Sean, Julian y yo lo seguimos extrañando”, dijo Ono refiriéndose a los dos hijos de Lennon.
También resaltó el costo de la violencia armada al publicar una imagen de los anteojos ensangrentados de Lennon junto al número de personas que dijo han muerto a tiros en Estados Unidos desde el deceso de su marido.
Tanto McCartney como Starr publicaron imágenes de ellos en su juventud con Lennon.
En un año que se sintió a menudo como una producción apocalíptica hollywoodense, las películas — con todo y que fueron relegadas a la pantalla chica — siguieron siendo tan necesarias como siempre. Fue el año del autocine, de las proyecciones en el jardín, de los servicios de streaming. Sea donde sea que se hayan visto, las mejores películas del año ofrecieron algo de escape y conexión: la posibilidad de gracia, una chispa de furia. y algo que el resto del mundo no podía ofrecer: la certeza de un final.
A continuación nuestras películas favoritas del 2020:
JAKE COYLE
1. “First Cow”: Cualquier dulzura de la vida en la radiante fábula fronteriza de Kelly Reichardt es tanto fugaz como eterna. Desarrollada en el territorio de Oregon en la década de 1820, es el retrato de una amistad creada, como debe ser, con amabilidad y productos horneados. El duro paisaje del oeste donde se encuentran dos pobres viajeros (interpretados por John Magaro y Orion Lee) sugiere una crítica al capitalismo como el drama sobre la economía moderna de Ken Loach “Sorry We Missed You”. Pero la ternura entre ellos, a pesar de todos, difícilmente podría sentirse más adecuada para los tiempos.
NUEVA YORK (AP) — Sinead O’Connor no ha lanzado un álbum en años, pero ha estado ocupada escribiendo sus memorias.
La cantante y compositora ganadora del Grammy publicará “Rememberings” el 1 de junio, anunció Houghton Mifflin Harcourt Books & Media el lunes. La editorial calificó el libro como un recuento “revelador” sobre la vida de O’Connor, desde su niñez en Dublín hasta sus triunfos, incluida su versión de “Nothing Compares 2 U” de Prince, y sus muchas polémicas y problemas de salud mental. El mes pasado, O’Connor informó que estaba empezando un programa de un año para tratar trauma y adicción.
“Esta es mi historia, como la recuerdo. Me divertí mucho escribiéndola durante los últimos años”, dijo la artista en un comunicado.
O’Connor, quien cumple 54 años esta semana, es también conocida por los álbumes “The Lion and the Cobra” y “I Do Not Want What I Haven’t Got”. Su más reciente disco de larga duración, “I’m Not Bossy, I’m the Boss”, salió en 2014, pero está trabajando en nuevo material y ha dicho que espera tener un álbum para el 2022. El pasado octubre lanzó una versión de “Trouble of the World”, un tema de la difunta cantante de góspel Mahalia Jackson.