NUEVA YORK (AP) — Inspirada por su amado perro, Jennifer Aniston pronto se convertirá en autora infantil.
La estrella de “Friends” tiene un contrato para cuatro libros con HarperCollins Publishers y el estudio de animación Invisible Studio para una serie de obras protagonizadas por el perro animado Clydeo, basadas en la mascota rescatada del propio actor, Clyde. El lanzamiento del primer libro, “Clydeo Takes a Bite Out of Life”, con ilustraciones de Bruno Jacob, está previsto para el 1 de octubre.
Clydeo ya es un favorito en las redes sociales, con más de 100 millones de visitas en todas las plataformas desde que Aniston publicó por primera vez sobre él en Instagram en 2021. “Clydeo Takes a Bite Out of Life”, anunciado como un “viaje de autoconocimiento deliciosamente lleno de diversión”. descubrimiento y confianza en sí mismo”, contará el descubrimiento de Clydeo de que es un cocinero talentoso.
"No podría estar más emocionada de llevar a Clydeo y sus historias a la publicación, donde espero inspirará tanto a niños como a amantes de los perros con su adorable viaje para encontrar su verdadera pasión", dijo Aniston en un comunicado.
La organización detrás de los Oscar eligió a más de una docena de personas para su junta directiva, dijo el lunes la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas. La junta de gobernadores 2024-2025 incluye tanto a novatos, como la directora Patricia Cardoso, como a veteranos como Rita Wilson, la copresidenta y directora ejecutiva de Warner Bros. Pam Abdy y la compositora Lesley Barber.
Entre los elegidos para la junta directiva por primera vez se encuentran el diseñador de producción KK Barrett y la productora Jennifer Fox. Todos se unirán a personas como Ava DuVernay, Lou Diamond Phillips, Whoopi Goldberg, Jason Reitman, Ruth E. Carter y Jason Blum en la junta de 55 personas que representan las 19 sucursales de la organización.
A partir de esta elección, la representación de quienes pertenecen a un grupo racial o étnico subrepresentado aumentó del 25% al 27%. La representación femenina se mantuvo estática respecto al año pasado en un 53%.
Ayudan a supervisar los asuntos estratégicos y financieros de la academia y votan sobre políticas como membresías y premios. El cambio reciente más significativo fue el anuncio de que agregarían un premio para directores de casting para películas estrenadas en 2025 y más allá. La junta de gobernadores también decide quiénes serán honrados con estatuillas honoríficas del Oscar cada año en el evento no televisado conocido como los Premios de los Gobernadores .
La organización está en lo más alto después de una exitosa ceremonia de los Oscar que fue muy bien recibida y vio un aumento en la audiencia . El mes pasado, la academia también anunció una campaña de recaudación de fondos de 500 millones de dólares para garantizar el apoyo global a largo plazo para sus premios Oscar, museos y programación educativa en vista de su centenario en 2028.
CIUDAD DE MÉXICO (AP) — Tras una vida dedicada a la música regional mexicana Alejandro Fernández sigue sorprendiéndose al encontrar nuevos espacios para difundirla, colaboradores internacionales y una nueva generación de aficionados.
En su más reciente álbum “Te llevo en la sangre”, Fernández tiene como invitada a la estrella brasileña Anitta para la canción “La tóxica”, cuyo video fue filmado en el rancho de la familia Fernández en el estado mexicano de Jalisco. El video ya acumula más de 1,4 millones de vistas en YouTube desde su estreno a finales de mayo.
“Nos la trajimos a nuestro mundo, lo hicimos en el rancho, todo es de vaqueros, es con caballos y la música norteña mexicana, ranchera, con esta fusión que está sonando muy fuerte le encantó”, dijo Fernández, desde Los Angeles, en una entrevista por videollamada.
En general, “Te llevo en la sangre” es un álbum que tiende a la música norteña, que se suma al mariachi, en el que Fernández se mueve como pez en el agua. No es la primera vez que el hijo de la leyenda Vicente Fernández experimenta con instrumentaciones y estilos del norte, pero para este álbum lo hizo más deliberadamente como en “Huye”, “La última y nos vamos” y “Qué bien te vino el adiós”.
“En muchos de mis anteriores proyectos de repente le metíamos acordeón, de repente le metíamos tuba, muchos elementos”, dijo. “Desde mi padre, mi padre también hacía muchos temas con bastantes instrumentos que se tocan en el norte, siempre lo habíamos hecho”.
Algunas canciones de su álbum habían sido lanzadas previamente como sencillos como “Inexperto en olvidarte”, “No es que me quiera ir”, “Difícil tu caso” y “Cobijas ajenas”, esta última es una colaboración con Alfredo Olivas y fue compuesta por Espinoza Paz, quien es originario del estado norteño de Sinaloa.
Fernández dijo que había grabado “Cobijas ajenas”, cuyo tema central es la idea de mandar muy lejos a un ex infiel, hace más de un año. Esperó el momento propicio para lanzarla y su paciencia rindió frutos.
“Evidentemente tiene algunas palabras muy fuertes, así se maneja Espinoza, pero no necesariamente tiene que ser hacia una mujer, igualmente se lo puede dedicar una mujer a un hombre”, dijo. “Cuando la canto en los conciertos la están gritando a full (de lleno), es espectacular cómo está reaccionando el público con las canciones nuevas en estos últimos palenques que he tenido ha sido impresionante, hace muchos años que no veía a la gente así de emocionada”.
En cambio, “Qué bien te vino el adiós” es una canción en la que la narrativa de la música regional mexicana sobre el final de un amor suena evolucionada, abre la posibilidad de quedar como amigos e incluso sentirse bien de ver a un ex feliz con alguien más. La canción fue compuesta por Edén Muñoz, otro músico sinaloense.
“Me encantó por lo mismo … Creo que habla muy bien y es de un adiós que se comparte y que tratan de quedar en muy buenos términos”, dijo Fernández.
Como parte de este aire renovado en la música regional mexicana, Fernández se ha presentado exitosamente en festivales como La Onda de Napa Valley, en California, donde compartió cartel con artistas urbanos como Farruko, Yng Lvcas; otros, más pop como Danna Paola y Maná, así como de la nueva generación de corrido mexicano como Junior H y Gabito Ballesteros.
“Me ha dado muy buenos resultados cada que voy a estos festivales, que yo no acostumbraba, pero que estamos abriendo puertas a gente joven que tal vez no me había escuchado”, dijo Fernández.
“Gracias a Dios está en un muy buen momento la música mexicana, están saliendo talentos nuevos, impresionante, y qué bueno, entre más se vaya abriendo la carpeta y el panorama, eso nos beneficia a todos. Y no solamente se está haciendo en los países que normalmente se hacía como México, Estados Unidos, Colombia y Centroamérica, sino en Europa, en todos lados, en todo el mundo se está escuchando la música mexicana”, agregó.
Para las celebraciones por el Día de la Independencia Mexicana, Fernández tiene programadas fechas en Las Vegas con sus hijos Camila y Alex para el 14 y 15 de septiembre. También tendrá conciertos en Tucson, Arizona, y las ciudades mexicanas de Pachuca, Monterrey, San Luis Potosí, León, Guadalajara y en la Plaza de Toros México de la capital, esta última para el 26 de octubre.
Recientemente, Fernández tuvo problemas con su garganta y no pudo presentarse en Hermosillo, Sonora.
“No lo cancelamos, lo pospusimos, y lo pusimos para una ventanita ahí que tenemos para el 7 de septiembre, vamos a regresar para dar el concierto con la calidad que el público de Hermosillo se merece”, señaló.
En sus momentos libres, Fernández disfruta de la compañía de sus ahora tres nietas. Cayetana, hija de su hija Camila; y Mía y Nirvana, hijos de su hijo Alex.
“Me tienen vuelto loco”, dijo. “Las dos chiquitas están hermosas, Cayetana ya está empezando a hablar, todo el tiempo quiere hablar conmigo, me habla por face-time todo el tiempo. Mía es un poco más chiquita, pero ya está también tratando de hablar, según ella habla todo, pero no se le entiende nada. Nirvana está recién nacida, tiene siete meses más o menos. Cada que las tengo las disfruto muchísimo, al máximo”.
ORLANDO, Florida, EE.UU. (AP) — Una nueva atracción protagonizada por la primera princesa negra de Disney se inaugurará en los parques temáticos de la compañía en Estados Unidos, y algunos seguidores de Disney la ven como un reemplazo apropiado para una atracción anterior basada en una película que contenía tropos racistas.
La nueva atracción del parque temático actualiza la historia de Tiana de la película animada de 2009 “La princesa y el sapo” y se inaugurará este año en el espacio que anteriormente ocupaba Splash Mountain . El paseo acuático tenía como tema “Song of the South”, una película de Disney de 1946 llena de clichés racistas sobre los afroamericanos y la vida en las plantaciones.
Tiana's Bayou Adventure mantiene el ADN de Splash Mountain como un paseo en un canal de troncos, pero está impregnado de música, paisajes y personajes animatrónicos inspirados en "Princess", ambientada en la Nueva Orleans de los años 20. Se abrirá al público a finales de este mes en Walt Disney World en Florida y en Disneyland en California a finales de este año.
“Para las niñas negras, Tiana ha significado mucho. Cuando un niño pequeño puede ver a alguien que se parece a él, eso importa”, dijo Neal Lester, profesor de inglés en la Universidad Estatal de Arizona, que ha escrito sobre Tiana.
El anuncio de Disney de que transformaría su antiguo paseo Splash Mountain en Tiana's Bayou Adventure se realizó en junio de 2020 tras las protestas por la justicia social provocadas por el asesinato de George Floyd bajo custodia policial de Minneapolis. En ese momento, Disney dijo que el cambio ya estaba en proceso. Pero se produjo cuando empresas de todo Estados Unidos estaban reconsiderando o cambiando el nombre de marcas con décadas de antigüedad en medio de protestas mundiales.
La película “Song of the South” es una mezcla de acción en vivo, dibujos animados y música que presenta a un hombre negro mayor que trabaja en una plantación y le cuenta fábulas sobre animales parlantes a un chico blanco de ciudad. La película ha sido criticada por sus estereotipos racistas, no se ha estrenado en cines en décadas y no está disponible en el servicio de streaming de la compañía, Disney+.
Disney ha sido criticado por tropos racistas en películas realizadas en décadas anteriores. Los personajes del cuervo de la película “Dumbo” de 1941 y el personaje del Rey Louie de “El libro de la selva” de 1967 fueron vistos como caricaturas afroamericanas. La representación de los nativos americanos en la película de 1953 "Peter Pan" y los gatos siameses -a menudo considerados estereotipos asiáticos- de la película de 1955 "La dama y el vagabundo" también han sido ridiculizados.
o todo el mundo está convencido de que abrir una atracción basada en la historia de Tiana resuelve las problemáticas representaciones raciales del pasado de Disney.
Al transformar Splash Mountain en Tiana's Bayou Adventure en lugar de desmantelar la atracción por completo, Disney ha vinculado "Song of the South" con "The Princess and the Frog". Ambas son fantasías que guardan silencio, en su mayor parte, sobre las realidades raciales de las épocas segregadas que representan, dijo Katie Kapurch, profesora de inglés en la Universidad Estatal de Texas que ha escrito mucho sobre Disney.
“Podríamos ver el impulso de reemplazar en lugar de desmantelar o construir de nuevo también como una metáfora del racismo estructural”, dijo Kapurch. "Nuevamente, esto no es intencional por parte de Disney, pero la observación llega al corazón de cómo Disney refleja a Estados Unidos hacia sí mismo".
Los imagineros que diseñan las atracciones de Disney siempre intentan mirar las atracciones con ojos nuevos y con formas de contar nuevas historias "para que todos se sientan incluidos", dijo Carmen Smith, vicepresidenta senior de desarrollo creativo de Walt Disney Imagineering.
"Nunca queremos perpetuar estereotipos o conceptos erróneos", dijo Smith el lunes. "Nuestra intención es contar grandes historias".
También es importante que los Imagineers cuenten una variedad de historias para su audiencia global, dijo Charita Carter, productora creativa ejecutiva de Walt Disney Imagineering que supervisó el desarrollo de la atracción.
"La sociedad cambia y desarrollamos sensibilidades diferentes", dijo Carter. "Enfocamos nuestras historias de manera diferente dependiendo de lo que nuestra sociedad necesita".
La transformación de Splash Mountain a Tiana's Bayou Adventure es una de varias recalibraciones en los parques temáticos del gigante del entretenimiento para atracciones cuyas historias se consideran anticuadas u ofensivas.
En 2021, Disney anunció que remodelaría Jungle Cruise, una de las atracciones originales de los parques de Disney, que había sido criticada en años anteriores por ser racialmente insensible debido a su descripción de los pueblos indígenas animatrónicos como salvajes o cazadores de cabezas. Tres años antes, Disney eliminó de su atracción “Piratas del Caribe” una escena de “Subasta de novias”, considerada ofensiva ya que mostraba a mujeres haciendo cola para una subasta.
Es un paso positivo para Disney tener una atracción basada en un personaje con un trasfondo no visto en versiones anteriores de las princesas de Disney, reemplazando una atracción de una película llena de tropos racistas, ya que "la representación importa", dijo Lester.
“Disney se trata ante todo de dinero y de hacer que la gente entre al parque, y puedes ganar dinero, aún así tener representación y ser consciente de la historia de la justicia social y hacer que todos sientan que pertenecen allí”, dijo Lester.
El libro de Mike Schneider , “Mickey and the Teamsters: A Fight for Fair Unions at Disney”, fue publicado en octubre por University Press of Florida. Síguelo en X , anteriormente Twitter.
MIKE SCHNEIDER
Cubro censos, demografía, Florida y temas relacionados.
LOS ÁNGELES (AP) — Decenas de miles de personas se alinearon en las calles de Hollywood el domingo para el Desfile del Orgullo Gay de Los Ángeles, uno de los eventos más importantes durante un mes de celebraciones en honor a la comunidad LGBTQ+ en Los Ángeles y sus alrededores.
Las banderas del arcoíris dominaron el día mientras los juerguistas aplaudían la animada procesión que contó con la estrella y activista de “Star Trek” George Takei como el Gran Mariscal Icono.
"Como alguien que ha sido testigo de las luchas y los triunfos de nuestra comunidad a lo largo de los años, estoy lleno de gratitud por el progreso que hemos logrado y me siento inspirado a continuar la lucha por la plena aceptación y la igualdad para todos", dijo Takei en un comunicado.
La Gran Mariscal de la Comunidad del desfile fue la jefa del Departamento de Bomberos de Los Ángeles, Kristin Crowley. La primera jefa del departamento abiertamente gay dijo que estaba “encantada” por el honor.
Después del desfile, LA Pride Block Party ofreció DJ, presentaciones en vivo, camiones de comida y una cervecería al aire libre.
El sábado por la noche, la superestrella del pop latino Ricky Martin encabezó un concierto denominado Pride in the Park en el Parque Histórico Estatal de Los Ángeles.
Otros eventos programados para el Mes del Orgullo incluyen celebraciones en el Dodger Stadium y Universal Studios Hollywood.
Radio América es una emisora de habla hispana que transmite desde la ciudad de Laurel en el estado de Maryland cubriendo con sus 1,900 vatios de potencia toda el área metropolitana de Washington D.C. en la cual residen cerca de 1 millón de Latinos.
Su propietario es Alejandro Carrasco considerado como la personalidad radial hispana mas influyente en Washington, Maryland y Virginia.
Su frecuencia, 900 AM una Ubicación ideal en el dial para alcanzar a toda la comunidad latina en el area metropolitana de Washington.